Fallece Abuelita mas Anciana de Internet

María Amelia López Soliño falleció el miércoles, 20 de mayo del 2009 a las 6 de la mañana.

Toda una vida, una historia que concluyo para esta abuelita que obtuvo muchos fanaticos, los que leian y entraban a su blog para saber de sus experiencias de su mente

http://amis95.blogspot.com/

Escuchar sus grabaciones, sus publicaciones, es de verdad entrar en un mundo optimista y llego de tranquilidad.
una noticia tardia para este blog, pero al igual de importante ya que este es el medio en que muchas personas se desenvuelven...

Radioactividad

El fenómeno de la radiactividad fue descubierto casualmente por Henri Becquerel en 1896. Estudiaba los fenómenos de fluorescencia y fosforescencia, para lo cual colocaba un cristal de Pechblenda, mineral que contiene uranio, encima de una placa fotográfica envuelta en papel negro y las exponía al sol. Cuando desenvolvía la placa la encontraba velada, hecho que atribuía a la fosforecencia del cristal. Los días siguientes no hubo sol y dejó en un cajón la placa envuelta con papel negro y con la sal de Uranio encima. Cuando sacó la placa fotográfica estaba velada, y no podía deberse a la fosforescencia ya que no había sido expuesta al sol. La única explicación era que la sal de uranio emitía una radiación muy penetrante. Sin saberlo Becquerel había descubierto lo que Marie Curie llamaría más tarde radiactividad.
Mme. Curie junto a su esposo Pierre Curie, empezaron a estudiar el raro fenómeno que había descubierto Becquerel. Estudiaron diversos minerales y se dieron cuenta de que otra sustancia el torio, era "radiactiva", término de su invención. Demostraron que la radiactividad no era resultado de una reacción química, sino una propiedad elemental del átomo. El fenómeno de la radiactividad era característico de los núcleos de los átomos. En 1898 descubren dos nuevas sutancias radiactivas: el radio y el polonio, mucho más activas que el uranio. Pierre estudiaba las propiedades de la radiación, y Marie intentaba obtener de los minerales las sustancias radiactivas con el mayor grado de pureza posible. Pierre probó el radio sobre su piel, y el resultado fue una quemadura y una herida, pronto el radio serviría para tratar tumores malignos. Era el comienzo de las aplicaciones médicas que Mme. Curie daría a la radiactividad. En 1903 recibieron el premio Nobel de física junto con Becquerel por el descubrimiento de la radiactividad natural.
Al poco tiempo murió Pierre Curie en un accidente debilitado como estaba por el radio. Mme. Curie siguió trabajando y fue la primera mujer que ocupó un puesto en la Universidad de la Sorbona en Paris. Siguió investigando junto a Ernest Rutherford, quien encontró que la radiación que emitían las sustancias radiactivas, tenía tres componentes que denominó: alfa, beta y gamma.
Mme. Curie siguió estudiando el fenómeno de la radiactividad durante toda su vida, prestando especial atención a las aplicaciones médicas de la radiactividad junto con los rayos X, recien descubiertos. Agotada, casi ciega, los dedos quemados y marcados por su querido radio, Mme Curie murió a los 60 años de leucemia en 1934. Su hija Irene continuó su trabajo con la misma pasión junto a su marido, con el que descubrió la radiactividad artificial y por lo que recibieron el premio Nobel.

En detalle
La radiactividad o radioactividad es un fenómeno físico natural, por el cual algunos cuerpos o elementos químicos llamados radiactivos, emiten radiaciones que tienen la propiedad de impresionar placas fotográficas, ionizar gases, producir fluorescencia, atravesar cuerpos opacos a la luz ordinaria, etc. Debido a esa capacidad se las suele denominar radiaciones ionizantes (en contraste con las no ionizantes). Las radiaciones emitidas pueden ser electromagnéticas en forma de rayos X o rayos gamma, o bien partículas, como pueden ser núcleos de Helio, electrones o positrones, protones u otras.
La radiactividad es una propiedad de los isótopos que son "inestables". Es decir que se mantienen en un estado excitado en sus capas electrónicas o nucleares, con lo que para alcanzar su estado fundamental deben perder energía. Lo hacen en emisiones electromagnéticas o en emisiones de partículas con una determinada energía cinética. Esto se produce variando la energía de sus electrones (emitiendo Rayos X), sus nucleones (rayo gamma) o variando el isótopo (al emitir desde el núcleo electrones, positrones, neutrones, protones o partículas más pesadas), y en varios pasos sucesivos, con lo que un isótopo pesado puede terminar convirtiéndose en uno mucho más ligero, como el Uranio que con el transcurrir de los siglos acaba convirtiéndose en plomo.
Es aprovechada para la obtención de energía, usada en medicina (radioterapia y radiodiagnóstico) y en aplicaciones industriales (medidas de espesores y densidades entre otras).
La radiactividad puede ser:
Natural: manifestada por los isótopos que se encuentran en la naturaleza.
Artificial o inducida: manifestada por los radioisótopos producidos en transformaciones artificiales.
El 15 de febrero de 2007, la Agencia Internacional de la Energía Atómica dio a conocer un nuevo símbolo de advertencia de radiactividad con validez internacional. La imagen fue probada en 11 países.

Radiactividad natural

En 1896 Becquerel descubrió que ciertas sales de uranio emitían radiaciones espontáneamente, al observar que velaban las placas fotográficas envueltas en papel negro. Hizo ensayos con el mineral en caliente, en frío, pulverizado, disuelto en ácidos y la intensidad de la misteriosa radiación era siempre la misma. Por tanto, esta nueva propiedad de la materia, que recibió el nombre de radiactividad, no dependía de la forma física o química en la que se encontraban los átomos del cuerpo radiactivo, sino que era una propiedad que radicaba en el interior mismo del átomo.
El estudio del nuevo fenómeno y su desarrollo posterior se debe casi exclusivamente a los esposos Curie, quienes encontraron otras sustancias radiactivas como el torio, polonio y radio. La intensidad de la radiación emitida era proporcional a la cantidad de uranio presente, por lo que dedujo Marie Curie que la radiactividad era una propiedad atómica. El fenómeno de la radiactividad se origina exclusivamente en el núcleo de los átomos radiactivos. Se cree que la causa que lo origina es debida a la interacción neutrón-protón del mismo. Al estudiar la radiación emitida por el radio se comprobó que era compleja, pues al aplicarle un campo magnético parte de ella se desviaba de su trayectoria y otra parte no.
Radiactividad artificial
Se produce la radiactividad inducida cuando se bombardean ciertos núcleos estables con partículas apropiadas. Si la energía de estas partículas tiene un valor adecuado penetran dentro del núcleo bombardeado y forman un nuevo núcleo que, en caso de ser inestable, se desintegra después radiactivamente. Fue descubierta por los esposos Jean Frédéric Joliot-Curie e Irène Joliot-Curie, bombardeando núcleos de boro y aluminio con partículas alfa . Observaron que las sustancias bombardeadas emitían radiaciones después de retirar el cuerpo radiactivo emisor de las partículas de bombardeo. El estudio de la radiactividad permitió un mayor conocimiento de la estructura del núcleo atómico y de las partículas subatómicas. Se abre la posibilidad de convertir unos elementos en otros. Incluso el sueño de los alquimistas de transformar otros elementos en oro se hace realidad, aunque no resulte rentable.


Clases de radiación

Se comprobó que la radiación puede ser de tres clases diferentes:

Radiación alfa: son flujos de partículas cargadas positivamente compuestas por dos neutrones y dos protones (núcleos de Helio). Son desviadas por campos eléctricos y magnéticos. Son poco penetrantes aunque muy ionizantes. Y son muy energéticos.
Radiación beta: son flujos de electrones (beta negativas) o positrones (beta positivas) resultantes de la desintegración de los neutrones o protones del núcleo cuando este se encuentra en un estado excitado. Es desviada por campos magnéticos. Es más penetrante aunque su poder de ionización no es tan elevado como el de las partículas alfa. Por lo tanto cuando un átomo expulsa una partícula beta aumenta o disminuye su número atómico una unidad (debido al protón ganado o perdido).
Radiación gamma: son ondas electromagnéticas. Es el tipo más penetrante de radiación. Al ser ondas electromagnéticas de longitud de onda corta, tienen mayor penetración y se necesitan capas muy gruesas de plomo u hormigón para detenerlos.
Las leyes de desintegración radiactiva, descritas por Soddy y Fajans, son:
Cuando un átomo radiactivo emite una partícula alfa, la masa del átomo resultante disminuye en 4 unidades y el número atómico en 2.
Cuando un átomo radiactivo emite una partícula beta, el número atómico aumenta en una unidad y la masa atómica se mantiene constante.
Cuando un núcleo excitado emite radiación gamma no varía ni su masa ni su número atómico, solo pierde una cantidad de energía hν (donde "h" es la constante de Planck y "nu" es la frecuencia de la radiación emitida).
Las dos primeras leyes indican que cuando un átomo emite una radiación alfa o beta se transforma en otro átomo de un elemento diferente. Este nuevo elemento puede ser radiactivo, transformándose en otro, y así sucesivamente, dando lugar a las llamadas series radiactivas.

EL ÁTOMO NUCLEAR

Se define el número atómico del elemento como la cantidad de protones que contiene el núcleo en uno de sus átomos.
La masa atómica es el peso comparado de un núcleo atómico. Su unidad es la u.m.a (unidad de masa atómica) que se define como la doceava parte del peso del carbono –12. Un elemento es él y no otro por su número atómico. Así, el uranio lo es porque tiene 92 protones; si no fuera así dejaría de ser uranio. Sin embargo, un mismo elemento puede tener átomos de distinto número de neutrones. A los núcleos que tienen igual número de protones y distinto el de neutrones se les denominas isótopos. La existencia de isótopos de un mismo elemento es una razón por la que los pesos atómicos expresados en las tablas químicas no son números enteros.
Una anotación aceptada para indicar el número y la masa atómica de un núcleo es colocando la masa atómica en la parte superior izquierda del símbolo del elemento, y el número atómico en la inferior izquierda.
El número que indica la masa atómica se representa por A mayúscula y el que indica el número atómico se representa por una Z mayúscula.
Únicamente ciertas combinaciones de Z y A forman núcleos estables: si hay demasiados neutrones, o demasiados pocos, el núcleo sufrirá más pronto o más tarde un cambio, una desintegración radiactiva, que la llevará a la estabilidad en uno o varios pasos. El grado de es inestabilidad se pone de manifiesto por la energía emitida en la desintegración, así como en la velocidad de ésta. Tal velocidad de desintegración se mide por la vida media o período de semidesintegración, que es el tiempo necesario para que el número de átomos inicialmente presente se reduzca a la mitad por desintegración. Los tiempos de semidesintegración varían desde fracciones de segundo hasta millones de años. La desintegración radiactiva puede tener lugar de varias maneras diferentes.

Desintegración Alfa

Un núcleo demasiado pesado para ser estable expulsa un grupo compacto (una partícula alfa), consistente en dos protones, y dos neutrones, que deja al núcleo con una A cuatro unidades menor y una Z dos unidades más bajas, es decir, dos pasos atrás en la tabla periódica. Estructuralmente una partícula alfa es idéntica a un núcleo de Helio – 4. la desintegración alfa es frecuente entre los elementos naturales más pesados (uranio, polonio, y radio, por ejemplo), pero no conduce directamente a núcleos estables: antes se producen isótopos intermedios que experimentan nuevas desintegraciones.
Las partículas alfa tienen una energía de hasta 5.000.000 de electrovoltios, pero son tan voluminosas que sólo pueden atravesar unos 25 mm de aire y se ven detenidas por una simple hoja de papel o por la parte más externa de la piel humana. Sin embargo, por esta misma razón produce serios daños en el interior del cuerpo humano cuando son emitidas por materiales alfa – activos absorbidos inadvertidamente como polvo transportado por el aire, o través de heridas contaminadas. Los emisores naturales de partículas alfa, como el radio, son de uso práctico limitado, ahora que se dispone libremente de gran variedad de radioisótopos artificiales. No obstante, el uranio y su subproducto artificial, el plutonio (otro emisor alfa), son ambos fisibles y, por lo tanto, de importancia primordial en la producción de energía nuclear.

Desintegración Beta

Es un núcleo con demasiados neutrones, uno de estos puede transformarse en un protón más un electrón, que es expulsado en el núcleo. El electrón emitido de esta forma recibe el nombre de partícula β. El núcleo queda con una carga positiva más, con su Z en una unidad más alta y, por lo tanto, un lugar más arriba en la tabla periódica. Las partículas β son capaces de penetrar varios metros de aire, unos cuantos centímetros de tejido corporal o varios mm de metal o de plástico (que proporcionan un apantallamiento adecuado). Puede producir serias quemaduras superficiales o importantes daños internos sobre todo si son emitidos dentro del cuerpo durante periodos de tiempo algo prolongados. La desintegración β es el tipo mas frecuente de desintegración radiactiva tanto entre los isótopos artificiales como entre productos radiactivos procedentes de la desintegración alfa. Algunos de los radioisótopos artificiales obtenidos en aceleradores de partículas o separados en los productos de fisión formados en reactores nucleares tienen pocos neutrones, en lugar de demasiados. Estos se desintegran emitiendo positrones (partículas como los electrones pero cargadas positivamente), que se neutralizan casi de inmediato con los electrones ordinarios para producir una "radiación de aniquilación", con las cualidades de los rayos gamma. Los isótopos que emiten positrones tienen aplicaciones en diagnosis médica.

Emisión de rayos gamma

Esta emisión tiene lugar siempre que la desintegración beta no ha disipado suficiente energía para dar completa estabilidad al núcleo. Muchos isótopos naturales y artificiales con actividad alfa y beta son también emisores de rayos gamma. Los rayos gamma son una radiación electromagnética como los rayos X. Su intensidad se reduce al pasar a través de la materia en un grado que dependerá de su propia energía y de la densidad física del material absorbente. Los rayos gamma no son detenidos como las partículas alfa o beta, ni existen materiales opacos a ellos, como en el caso de la luz. Pueden necesitarse entre 5 y 25 centímetros de plomo o hasta 3 m de hormigón para conseguir una protección adecuada contra los rayos gamma de alta energía. El exceso de radiación gamma externa puede causar graves daños internos al organismo humano, peor no puede inducir radioactividad en él, ni en ningún otro material.
Otras formas de desintegración radiactiva son la transformación interna, en al que una reorganización interior del núcleo da como resultado la emisión de rayos X, o la captura de electrones, en la que un núcleo con demasiados protones captura un electrón de una orbita interna del propio átomo, convirtiendo así un protón en un neutrón, con emisión de rayos X y descenso de un lugar en la tabla periódica los núcleos de uranio – 235 y del U – 238 (emisores de partículas alfa), se desintegran alguna que otra vez por fisión nuclear espontánea, produciendo cualquier par de una gama de posibles núcleos de fisión, además de neutrones libres. El radioisótopo artificial californio – 252 se desintegra exclusivamente por fisión espontánea, proporcionando u8na fuente utilizable de neutrones. Unos pocos isótopos producto de fisión, en particular el yodo – 122, se desintegran con emisión retardada de neutrones poco después de haber sido formados y desempeñan un importante papel en el control de reactores.
La forma de desintegración, los tiempos de semidesintegración y las energías de emisión (energía máximas en el caso de partículas alfa y beta) son, en conjunto, características especificas que distinguen a un isótopo determinado y se pueden emplear para la identificación y medida de los propios emisores y, por tanto, de sus precursores, mediante la técnica de análisis por activación.

FUSIÓN NUCLEAR

En palabras sencillas, fusión nuclear es la unión de dos núcleos livianos acompañada por una liberación de energía.
Además de en la fisión de núcleos de átomos pesados, también se libera energía en la formación de núcleos intermedios a partir de núcleos muy ligeros, por ejemplo, de deuterio, 21H, y de tritio, 31H. Este proceso se conoce como fusión nuclear.
Una reacción de fusión típica es la unión de un núcleo del deuterio y uno de tritio para dar un núcleo de Helio y un neutrón
Por gramo de combustible, esta reacción comporta la liberación de tres o cuatro veces más energía que una reacción de fisión. La energía liberada corresponde a la diferencia de masa entre el núcleo formado y sus constituyentes.
Las reacciones de fusión son las responsables de la energía que emiten el Sol y las estrellas, en cuyo interior la temperatura es del orden de 20 millones de grados y los átomos de hidrógeno están completamente ionizados. La energía emitida por el Sol equivale a la pérdida de una masa de 4,3 millones de toneladas en un segundo.
A diferencia de lo que ocurre con la fisión, los productos que se forman en las reacciones de fusión no son radiactivos y, además, los isótopos ligeros necesarios para la fusión son comunes (por ejemplo el deuterio existe en el mar), de ahí las grandes esperanzas depositadas en llegar a producir energía a partir de un proceso de fusión. El problema más importante planteado estriba en que los núcleos que se fusionan deben poseer suficiente energía para vencer las fuerzas electrostáticas de repulsión, lo que exige temperaturas de millones de grados. El material se hallará así en estado de plasma, y este plasma debe confinarse durante un tiempo suficientemente largo en un volumen no muy grande para que se produzca una reacción auto sostenida.
En las bombas termonucleares (bombas de hidrógeno) la temperatura necesaria se alcanza mediante la explosión de una o más bombas atómicas que actúan como detonantes de la fusión subsiguiente.


Causa de la radiactividad

En general son radiactivas las sustancias que no presentan un balance correcto entre protones o neutrones, tal como muestra el gráfico al inicio del artículo. Cuando el número de neutrones es excesivo o demasiado pequeño respecto al número de protones se hace más difícil que la fuerza nuclear fuerte debida al efecto del intercambio de piones pueda mantenerlos unidos. Eventualmente el desequilibrio se corrige mediante la liberación del exceso de neutrones o protones, en forma de partículas α que son realmente núcleos de Helio, partículas ß que pueden ser electrones o positrones. Estas emisiones llevan a dos tipos de radiactividad mencionados:
Radiación α, que aligera los núcleos atómicos en 4 unidades másicas, y cambia el número atómico en dos unidades.
Radiación ß, que no cambia la masa del núcleo, ya que implica la conversión de un protón en un neutrón o viceversa, y cambia el número atómico en una sola unidad (positiva o negativa, según la partícula emitida sea un electrón o un positrón).
La radiación por su parte se debe a que el núcleo pasa de un estado excitado de mayor energía a otro de menor energía, que puede seguir siendo inestable y dar lugar a la emisión de más radiación de tipo α, β o γ. La radiación γ es por tanto un tipo de radiación electromagnética muy penetrante ya que tiene una alta energía por fotón emitido.

Contador Geiger

Cuando una partícula radiactiva se introduce en un contador Geiger, produce un breve impulso de corriente eléctrica. La radiactividad de una muestra se calcula por el número de estos impulsos.
Periodo de semidesintegración radiactiva
Se llama constante de desintegración radiactiva (λ) a la constante de proporcionalidad entre el número de desintegraciones por segundo y el número de átomos radiactivos (λ = A / N).
Se llama vida media de un radioisótopo al tiempo promedio de vida de un átomo radiactivo antes de desintegrarse. Es igual a la inversa de la constante de desintegración radiactiva (τ = 1 / λ).
Al tiempo que transcurre hasta que la cantidad de núcleos radiactivos de un isótopo radiactivo se reduzca a la mitad de la cantidad inicial, se lo llama periodo de semidesintegración, período, semiperiodo, semivida o vida mitad (T1 / 2 = ln(2) / λ). Al fin de cada período la radiactividad se reduce a la mitad de la radiactividad inicial. Cada radioisótopo tiene un semiperiodo característico, en general diferente del de otros isótopos.

USOS DE LA RADIACTIVIDAD

El trazado isotópico en biología y en medicina

Los diferentes isótopos de un elemento tienen las mismas propiedades químicas. El reemplazo de uno por otro en una molécula no modifica, por consiguiente, la función de la misma. Sin embargo, la radiación emitida permite detectarla, localizarla, seguir su movimiento e, incluso, dosificarla a distancia. El trazado isotópico ha permitido estudiar así, sin perturbarlo, el funcionamiento de todo lo que tiene vida, de la célula al organismo entero. En biología, numerosos adelantos realizados en el transcurso de la segunda mitad del siglo XX están vinculados a la utilización de la radioactividad: funcionamiento del genoma (soporte de la herencia), metabolismo de la célula, fotosíntesis, transmisión de mensajes químicos (hormonas, neurotransmisores) en el organismo.
Los isótopos radioactivos se utilizan en la medicina nuclear, principalmente en las imágenes médicas, para estudiar el modo de acción de los medicamentos, entender el funcionamiento del cerebro, detectar una anomalía cardiaca, descubrir las metástasis cancerosas.

Las radiaciones y la radioterapia

Las radiaciones ionizantes pueden destruir preferentemente las células tumorales y constituyen una terapéutica eficaz contra el cáncer, la radioterapia, que fue una de las primeras aplicaciones del descubrimiento de la radioactividad.
En Francia, entre el 40 y el 50% de los cánceres se tratan por radioterapia, a menudo asociada a la quimioterapia o la cirugía. La radioactividad permite curar un gran número de personas cada año.
Las diferentes formas de radioterapia:
La curioterapia, utiliza pequeñas fuentes radioactivas (hilos de platino - iridio, granos de cesio) colocados cerca del tumor.
La tele radioterapia, consiste en concentrar en los tumores la radiación emitida por una fuente exterior.
La inmunorradioterapia, utiliza vectores radio marcados cuyos isótopos reconocen específicamente los tumores a los que se fijan para destruirlos.

La esterilización

La irradiación es un medio privilegiado para destruir en frío los microorganismos: hongos, bacterias, virus... Por esta razón, existen numerosas aplicaciones para la esterilización de los objetos, especialmente para el material médico-quirúrgico.

La protección de las obras de arte

El tratamiento mediante rayos gamma permite eliminar los hongos, larvas, insectos o bacterias alojados en el interior de los objetos a fin de protegerlos de la degradación. Esta técnica se utiliza en el tratamiento de conservación y de restauración de objetos de arte, de etnología, de arqueología.

La elaboración de materiales

La irradiación provoca, en determinadas condiciones, reacciones químicas que permiten la elaboración de materiales más ligeros y más resistentes, como aislantes, cables eléctricos, envolventes termo retractables, prótesis, etc.

La radiografía industrial X o g

Consiste en registrar la imagen de la perturbación de un haz de rayos X o g provocada por un objeto. Permite localizar los fallos, por ejemplo, en las soldaduras, sin destruir los materiales.

Los detectores de fugas y los indicadores de nivel

La introducción de un radioelemento en un circuito permite seguir los desplazamientos de un fluido, detectar fugas en las presas o canalizaciones subterráneas.
El nivel de un líquido dentro de un depósito, el espesor de una chapa o de un cartón en curso de su fabricación, la densidad de un producto químico dentro de una cuba... pueden conocerse utilizando indicadores radioactivos.

Los detectores de incendio

Una pequeña fuente radioactiva ioniza los átomos de oxígeno y de nitrógeno contenidos en un volumen reducido de aire. La llegada de partículas de humo modifica esta ionización. Por esta razón se realizan y se utilizan en los comercios, fábricas, despachos... detectores radioactivos sensibles a cantidades de humo muy pequeñas.

Las pinturas luminiscentes

Se trata de las aplicaciones más antiguas de la radioactividad para la lectura de los cuadrantes de los relojes y de los tableros de instrumentos para la conducción de noche.

La alimentación de energía de los satélites

Las baterías eléctricas funcionan gracias a pequeñas fuentes radioactivas con plutonio 239, cobalto 60 o estroncio 90. Estas baterías se montan en los satélites para su alimentación energética. Son de tamaño muy reducido y pueden funcionar sin ninguna operación de mantenimiento durante años.

La producción de electricidad

Las reacciones en cadena de fisión del uranio se utilizan en las centrales nucleares que, en Francia, producen más del 75% de la electricidad.

1.El ciclo del combustible nuclear

En un reactor, la fisión del uranio 235 provoca la formación de núcleos radioactivos denominados productos de fisión. La captura de neutrones por el uranio 238 produce un poco de plutonio 239 que puede proporcionar también energía por fisión.
Sólo una ínfima parte del combustible colocado en un reactor se quema en la fisión del núcleo. El combustible que no ha sido consumido y el plutonio formado se recuperan y se reciclan para producir de nuevo electricidad. Los otros elementos formados en el transcurso de la reacción se clasifican en tres categorías de residuos en función de su actividad, para ser embalados y luego almacenados.

2. La seguridad nuclear

La utilización de la fantástica fuente de energía contenida en el núcleo de los átomos implica el respeto riguroso de un conjunto de reglas de seguridad nuclear que permita asegurar el correcto funcionamiento de las centrales nucleares y la protección de la población.

3. Los residuos nucleares

Toda clase de actividad humana genera residuos. La industria nuclear no es una excepción a esta regla. Francia produce, de promedio, por año y por habitante:
5.000 Kg de residuos, de los cuales
100 Kg de residuos tóxicos, que incluyen
1 Kg de residuos nucleares de los cuales
5 gr de residuos son de alta actividad.
No sabemos aún destruir los residuos radioactivos. Su actividad disminuye naturalmente en el tiempo, más o menos rápido en función de su período. Deben utilizarse, por consiguiente, técnicas de confinamiento y de almacenamiento.
La reducción del volumen y de la actividad de los residuos radioactivos es, en Francia, un objetivo prioritario para la investigación. La amplitud del comportamiento a largo plazo de los residuos acumulados también es un eje primordial en la investigación

El envenenamiento por radiación es el daño causado al cuerpo humano (o de otros animales) por una exposición excesiva a la radiación ionizante.
El término se usa generalmente para referirse a problemas agudos debidos a una dosis grande de radiación absorbida en un período corto de tiempo. Muchos de los síntomas del envenenamiento por radiación ocurren cuando la radiación ionizante interfiere en el proceso de división celular. Esta interferencia causa especiales problemas a las células con alta tasa de renovación, células que en condiciones normales se reproducirían rápidamente. Por ejemplo, las células que cubren la parte interna del tracto gastrointestinal o las células hematopoyéticas de la médula osea.
El Roentgen (R) es la medida de la carga eléctrica producida por las radiaciones (ionización) X o gamma depositada en aire seco en condiciones estandar. Definida como la carga eléctrica depositada por 1 gramo de radio-226 medido a una yarda de distancia en una hora, se sustituyó por la unidad X (C/kg) incluida en el sistema internacional de unidades, pero sin un nombre definido todavía, con lo que sigue siendo más popular para esta magnitud la unidad antigua.
El rad (acrónimo de radiation absorbed dose) es una unidad de dosis absorbida en términos de energía depositada en la materia. El rad se definió como una dosis absorbida de 100 ergios de energía por gramo de materia.
La unidad más reciente de la dosis absorbida, usada en el sistema internacional de unidades es el gray, que se define como 1 julio de energía depositada por kilogramo de materia. La equivalencia entre ambas unidades es de 1 Gy = 100 rad.
Para determinar el riesgo de la radiación se mide la "eficacia biológica relativa" de la radiación, obteniendo un factor de corrección (Q antes, RBE ahora) que multiplicando a la dosis absorbida da como resultado una medida directa de la dosis efectiva biológica. Esta dosis efectiva biológica, o dosis efectiva simplemente, se mide en rem (acrónimo de roentgen equivalent man), el cual es igual a la "dosis de radiación" absorbida (medida en rads) multiplicada por un "factor de calidad" que valora la eficacia de cada tipo particular de radiación.
En el sistema internacional de unidades la "eficacia biológica relativa" de la radiación se mide en sieverts (Sv), que es igual a 100 rems.
Para las partículas alfa la "eficacia biológica relativa" puede llegar a valer 20, de modo que un rad sería equivalente a 20 rems. Lo mismo es aplicable a la radiación de neutrones. En cambio para las partículas beta, los rayos x y los gamma, la "eficacia biológica relativa" se valora como 1 por lo que en dichos tipos de radiación el rad y el rem serían equivalentes.
Síntomas y efectos
Los síntomas de la enfermedad de la radiación se convierten en más serios (y la posibilidad de supervivencia disminuye) cuando se incrementa la dosis de la radiación.
La exposición crónica a la radiación ionizante puede causar leucemia y otros cánceres. La capacidad de la radiación de impedir la división celular es también usada en el tratamiento del cáncer (radioterapia).
Otros síntomas que produce el envenenamiento por radiación son pérdida de pelo, diarreas, fatiga, náusea, vómitos, desmayos, quemaduras de piel, y a altas dosis, la muerte.
Una dosis de radiación extremadamente alta para el cuerpo entero, como 100 Sv (10.000 rems) causa en un período corto inconsciencia y muerte, ya que se destruyen las células nerviosas.
Una dosis menor (pero todavía alta) causaría una enfermedad severa inmediata, después de la cual la víctima parecerá que se recupera, sólo para morir unos días después, cuando las células intestinales que se dividen rápidamente fallen.
El envenenamiento por radiación puede resultar por la exposición accidental a fuentes de radiación naturales o industriales. Las personas que trabajan con materiales radiactivos a menudo llevan dosímetros para controlar su exposición total a la radiación. Estos aparatos son más adecuados que los contadores Geiger para determinar los efectos biológicos, ya que miden la exposición acumulativa en el tiempo, y son calibrados para cambiar de color o proporcionar algún tipo de señal que avisa al usuario antes de que la exposición alcance niveles inseguros.
La radiactividad causó la enfermedad y muerte después de los bombardeos de Hiroshima y Nagasaki a aproximadamente el 1% de las personas expuestas que sobrevivieron a las explosiones iniciales. La tasa de mortandad debida a la radiación fue más elevada en Hiroshima, porque aunque Fat Man (el nombre de la bomba usada en Nagasaki) tenía un rendimiento más alto que Little Boy (el nombre de la bomba usada en Hiroshima), Fat Man era un arma de plutonio, la cual para el mismo rendimiento fue mucho menos radiactiva que un arma de uranio.
El envenenamiento por radiación continúa siendo una de las mayores preocupaciones después del accidente del reactor nuclear de Chernobyl. De los 100 millones de curies (4 exabecquerels) de material radiactivo liberado, los isótopos radiactivos de xenón-133 y yodo-131 fueron inicialmente los más peligrosos. Debido a su corta vida media actualmente han decaído, dejando a los productos de vida media más larga (como el cesio-137 y el estroncio-90) como los más peligrosos en este momento.
La contaminación radiactiva del cuerpo humano se puede producir por ingestión, absorción inhalación, o inyección de sustancias radiactivas, siendo las dos últimas vías las más importantes.
La inyección de sustancias radiactivas se practica con fines terapéuticos en Medicina. Los pacientes que se someten a este tipo de tratamientos son confinados temporalmente hasta que su organismo ha eliminado la contaminación hasta niveles tolerables. Las excreciones de estos pacientes son recogidas en los hospitales y tratadas como residuos radiactivos.
Es importante emplear equipos de protección personal al trabajar con material radioactivo.
La inhalación de sustancias radiactivas se produce de forma natural en zonas donde, por la composición de los suelos ó los materiales de construcción, existe una concentración elevada de gas Radón en el ambiente. También se puede producir inhalación en caso de accidentes ó incidentes de consideración muy variable.
Cuando se trata de un incidente de contaminación importante, todas las vías de entrada potenciales deben ser tomadas en consideración.
Cuando se trabaja con materiales radiactivos, es importante utilizar equipos de protección personal. La contaminación radiactiva también puede producirse como consecuencia de comer animales o plantas contaminadas o beber agua contaminada o leche de animales afectados.
La descontaminación de la contaminación externa es frecuentemente tan sencilla como eliminar las ropas contaminadas y limpiar la piel contaminada. La descontaminación interna puede ser mucho más difícil, dependiendo de los isótopos radiactivos de que se trate.

Fuentes de contaminación

La contaminación radiactiva puede tener varios orígenes:
• Natural: Ya se ha citado el ejemplo del radón, cuya concentración en aire varía de una región a otra según la composición del suelo. Cualquier presencia no provocada por el hombre de material radiactivo se puede incluir en este grupo.
• Médica: En Medicina Nuclear y Radioterapia se generan resíduos contaminados (jeringuillas, material de laboratorio, excretas de pacientes tratados, aguas residuales, etc...)
• Industrial:
o por la producción de energía nuclear: Las emisiones a la atmosfera de estas centrales tienen un cierto contenido de sustancias radiactivas. Igualmente, el combustible gastado es un resíduo altamente radiactivo. Ambas fuentes de contaminación están sujetas (lógicamente) a restricciones legales.
o Otras industrias: Las sustancias radiactivas tienen un sinfín de aplicaciones en muchos campos, lo que conlleva una cierta generación de residuos radiactivos en diferentes industrias.
o Otras.
• Militar: Principalmente debido a las pruebas de bombas atómicas, que han sido durante mucho tiempo efectuadas en altitud, y se siguen realizando hoy bajo tierra. También por los restos de tanques (que contienen uranio empobrecido en sus blindajes) abandonados después de haber sido destruidos, ó por la fusión eutéctica (muy repentina) de obuses propulsados por uranio empobrecido.
• Accidental: La contaminación radiactiva no natural puede ser el resultado de una pérdida del control accidental sobre los materiales radiactivos durante la producción o el uso de isótopos, como por ejemplo, si un radioisótopo utilizado en imágenes médicas se derrama accidentalmente, el material puede difundirse por las personas que lo pisen o se expongan a él demasiado tiempo; o puede ser un resultado inevitable de determinados procesos, tales como la liberación de xenón radiactivo en el reprocesado de combustible nuclear. En los grandes accidentes nucleares como el de Chernóbil, se pueden dispersar en la atmósfera, el suelo y la red hidrográfica (ríos, capa freática, etc.) una cierta cantidad de elementos radiactivos.
La confinación es el medio para que el material radiactivo no actúe como contaminación radioactiva. Por lo tanto el material radiactivo que se encuentra en envases especiales y sellados no constituye propiamente contaminación, aunque las unidades para su medición puedan ser las mismas. En los casos en los que el material radiactivo no puede ser confinado, puede ser diluido hasta concentraciones inocuas.
La lluvia radioactiva es la distribución de contaminación radiactiva generada por una explosión nuclear.

Medición

La actividad de una sustancia radiactiva se determina por el valor del número de transformaciones que sufre por unidad de tiempo. La unidad establecida en el Sistema Internacional es el Becquerelio (Bq). 1 Bq = 1 transformación por segundo.
Existe otra unidad, denominada Curio (Ci), definida como la actividad de un gramo de Radio y equivale a 3,7x1010 desintegraciones por segundo, es decir, 1 Cu = 3,7x1010 Bq.
La contaminación radioactiva puede afectar a superficies o a volúmenes de material o de aire. En una planta de energía nuclear, la detección y medición de la radioactividad y contaminación es normalmente el trabajo de un Físico Licenciado en Salud.

Contaminación de la superficie

La contaminación superficial normalmente se expresa en unidades de radioactividad por unidad de área. Para el SI, ésta es becquerels por metro cuadrado(o Bq/m2). También se utilizan otras unidades tales como dpm/cm2, picoCuries por 100 cm2, o desintegraciones por minuto por centímetro cuadrado (1 dpm/cm2 = 166 2/3 Bq/m2). La contaminación superficial puede ser fija o eliminable. (En el caso de contaminación fija, por definición el material radiactivo no puede dispersarse, pero todavía es medible.)

Contaminación en Volumen

Volúmenes de aire, agua, residuos o tierra, pueden contener contaminantes radiactivos. La contaminación volumétrica se expresa en unidades de contaminación por unidad de volumen (Bq/m3, o becquerels por metro cúbico).
El nivel de contaminación puede determinarse midiendo la radiación emitida por el contaminante. En el caso de un conocido radioisótopo, es posible determinar con precisión la actividad simplemente de una dosis de muestra de medición con un medidor de radiación. Los análisis del espectro de la radiación ayudan también a afinar las estimaciones. En los casos en que el contaminante emite baja energía de radiación, no obstante, puede ser difícil determinar esta actividad.
Riesgos
En la práctica no hay nada que tenga radioactividad cero. No tan sólo el mundo entero esta constantemente bombardeado por rayos cósmicos, si no que toda criatura viviente en la Tierra contiene cantidades significativas de Carbono-14 y la mayoría (incluidos los humanos) también de Potasio -40. Estos pequeños niveles de radiación no son más dañinos que la luz del Sol. Pero al igual que una excesiva insolación puede ser peligrosa, también lo pueden ser los niveles excesivos de radiación.
Bajos niveles de contaminación
Los riesgos de contaminación radioactiva para las personas y el ambiente dependen de la naturaleza del contaminante radiactivo, el nivel de contaminación, y la extensión de la dispersión de la contaminación. Con bajos niveles de contaminación hay pocos riesgos.
Los efectos biológicos de la exposición externa a la contaminación radioactiva son generalmente los mismos que aquellos procedentes de fuentes externas de radiación que no se considera involucren materiales radiactivos, tales como los derivados de los aparatos de rayos X, y son dependientes de la dosis absorbida.

Altos niveles de contaminación

Los niveles de contaminación altos pueden plantear los mayores riesgos a las personas y al entorno: los radioelementos tienen una duración de vida más o menos larga y se desintegran emitiendo radiaciones peligrosas. Cuando los radioelementos se fijan en el cuerpo humano, pueden ser peligrosos incluso si la cantidad total de radiaciones emitidas es relativamente débil, puesto que llegan a las células cercanas de manera muy concentrada, pudiendo crear tumores (carácter mutágeno de las radiaciones). El cuerpo humano puede absorber radioelementos de varias maneras:
• Por la respiración: si las partículas de gas radón se desintegran mientras están en los pulmones, se transforman en elementos pesados que se fijan fuertemente al pulmón, y continúan su "vida radioactiva" y sus emisiones nocivas hasta el fin de su vida.
• Por la alimentación: si un suelo está contaminado por contaminación radioactiva, las plantas, y los animales que comen estas plantas, corren el riesgo de una contaminación radioactiva. Ciertos organismos son particularmente radioacumulantes, por ejemplo, las setas. Ciertos órganos corporales son también muy sensibles: por ejemplo, la tiroides fija el yodo, es por ello que en caso de contaminación radioactiva, se distribuyen pastillas de yodo no contaminado a los lugareños con el fin de saturar la tiroides de yodo "sano" y de evitar su contaminación por yodo radiactivo.
Aún mayores niveles de radiación pueden llegar a ser directamente mortales tanto externa como internamente, a partir de la difusión de contaminación consecuentes a un accidente nuclear o a la deliberada detonación de armas nucleares, en los que se involucran grandes cantidades de material radiactivo.

Efectos biológicos

La radiación Gamma, de efectos extremadamente perniciosos para la vida, se mide en roentgen, al igual que los rayos X. Esta unidad se define como la cantidad de radiación capaz de producir un número dado de iones o átomos cargados eléctricamente en una cantidad determinada de aire bajo condiciones fijas. El rad es la unidad de medida de exposición local a la radiación y equivale a 100 ergios por gramo. El equivalente biológico roetgen o rem es la radiación que produce sobre el hombre el mismo perjuicio que un rad de rayos X y se utiliza como medida de los efectos biológicos de la radioactividad.
Los límites de aceptación de radiactividad por el cuerpo humano sin daño se sitúan en torno al medio rem por semana. La tolerancia de radioactividad varía levemente entre distintos organismos, aunque una dosis generalizada e cientos e rem ocasionan siempre graves lesiones e incluso la muerte.
Los efectos biológicos de los núcleos de radiación absorbidos internamente dependen en gran medida de la actividad de los mismos, su biodistribución y las tasas de eliminación del radioisótopo, que a su vez depende de su forma química. Los efectos biológicos también pueden depender de la toxicidad química del material depositado, con independencia de su radioactividad. Algunos radioisótopos pueden estar distribuidos uniformemente por todo el cuerpo y eliminados rápidamente, como es el caso del agua con tritio. Algunos radioisótopos pueden atacar órganos específicos y tener tasas de eliminación mucho más bajas. Por ejemplo, la glándula tiroides absorbe un gran porcentaje de cualquier compuesto yodado que entre en el cuerpo. Si se inhalan o ingieren grandes cantidades de compuestos yodados radioactivos, el tiroides puede ser inutilizado o destruido, mientras que otros tejidos estarían afectados en menor grado. Los yoduros radioactivos son un producto de fisión nuclear muy común; fue el mayor componente del Accidente de Chernóbil que produjo muchos casos de cáncer de tiroides infantil e hipertiroidismo. Por otra parte el yoduro radioactivo se utiliza en el diagnóstico y tratamiento de muchas enfermedades de la tiroides, precisamente por su absorción selectiva por esta glándula.


http://www.quimicaweb.net
http://www.monografias.com/
ENCICLOPEDIA SALVAT "CÓMO FUNCIONA". Radioactividad, átomo nuclear, desintegración alfa, beta y gamma.

ग्रुपों तैवानेस कोपिअदोरेस

Energy es una banda de muchachos Taiwanese formada en el 2002. La banda original consistió en cinco varones, Milk, Ady, Toro, Penny y Joe en 2003 y 2005 respectivamente. La cuadrilla de Xiao ensambló la bannda a mediados del 2007. clasificandola como una banda de Hip Hop y Pop.

Energy tenía un sonido distintivo de Hip Hop, que se mezcla a veces con las guitarras eléctricas, como en su hit “放手” asi incluye danza en sus pistas rápidas, comparadas a menudo a los boybands coreanos. También registran las baladas de pop como el single “多爱我一天”.

El primer álbum de Energy “Come On” fue lanzado dentro del mismo año de la formación de la banda. Contiene los singles “放手” y “Come On”, que remató las cartas de la música de Taiwan.

La cubierta del boyband Shinhwa coreano “viene en” el restos como la canción más iconic de la venda, pero esta controversia causada entre los ventiladores de Shinhwa y de la energía. El cover de Shinhwa cogio una demanda por los fans de Shinhwa. El renombre de Energy creció a la vez donde otros boybands como 5566 y K emergian.

La banda tenía un fanbase sobre todo de fans de goth o de la música de Rapcore. Esta actitud gótica se exhibe en canciones como “放手” o “One Time”. Por otra parte, Energy atrajo el juego de radio con las baladas tales como第二次爱上你” y “永远不说再见”.

Su segundo álbum, Their second album, “Invincible” (or “无懈可击”) era su apogeo. La canción de la cubierta, “无懈可击” continúa el sonido del rapcore de la banda. El single “多爱我一天” (o “Love me one more day”) es su mejor venta a través de la historia de Energy. El grupo se ha etiquetado como one-hit-wonder. Otras canciones notables son “Boom”, anunciando en Converse, que es una cubierta de la canción de Saliva’s. Y “Ra-men Song”, anunciando una marca de fábrica de tallarines inmediatos. Esta canción es de Terry Lee de Singapur. Ady se dañó mientras filmaba un vídeo musical para el álbum. Faltando a los rodamientos de los videos musicales promocionales para el álbum.

Su álbum final como banda de cinco miembros, “E3″, fue lanzado poco después. Los singles “退魔錄”, un cover de Triple 8, es la canción del tema para un juego de computadora en línea. Otro escoge incluiría las baladas “某年某月某一天” y “只有我” El vídeo musical para “只有我” Toro se comporta frío hacia los otros miembros de la bandas. Aunque las escenas en el vídeo son el obvio actuar, Toro se retira después de que este vídeo fuera lanzado formando un nuevo trío llamado “Typhoon” (台風). Esta otra banda que tiene solamente un álbum - “Typhoon” (or 台風) ” - hasta la fecha.

el tercer año de iniciarse, Energy con tres miembros lanzó un álbum titulado “Apeman” (猩人类) en 2006. Este álbum tiene un más sonido de hip-hop, levemente diferente de cuáles había sido Energy siempre. El Cover “猩人类“, emparejando el tema del Ape-Man. La balada “爱失控”, es un cover de “One” de TVXQ.

El álbum del 2007, ““Borned With Reversed Bones” (or “天生反骨) fue lanzado el 22 de octubre de 2007 en dos versiones, una de las cuales es una edición limitada. El álbum recibió revisiones generalmente positivas. Energy fue elogiada por ser sonido el mejor sonido vocal y tener ideas musicales únicas. La pista “Borned With Reserved Bones” recibió enormes elogios y la publicidad de radio debido a su mezcla única.

La compañía de la grabación Energy no queria inicialmente que la venda bailara para esta canción. Entrenaron sus habilidades de baile, la energía vino para arriba con una rutina del ejercicio llamada el “要你三千命” (“Requires three thousand lives”).

Las canciones like “上隱”, “一秒愛上你” y “萬誘引力“). Son de grado de R&B y de influencia de Rock, en el mismo tiempo que permanece las canciones . “太自由救救我”, y un track similar a “天生反骨” contiene golpes de tambor y riffs pesados de guitarra. Este álbum gozó de éxito comercial también debido a las baladas. Las líricas son escritas enteramente por Joe y Ady. Otra balada melódica, 答應我 tenía un estilo musical que fue descrito por los fans como el sabor de la energía, similar a el de sus baladas ma’s earier.

Esta banda posee en su currículo muchos temas tomados con exactitud de grupos y solistas coreanos

Discografia

1. Come On
2. 无懈可击
3. E3
4. Universal Love (Single)
5. ENERGY 4EVER
6. HEY-YOU
7. 最後的樂園
8. 猩人类
9. 天生反骨

Energy Title - Original Title

* 无懈可击 - Enter The Dragon - JTL
* Missing You - Missing You - Fly to the Sky
* Come On - Hey, Come On - Shinhwa
* Boom - Click Click Boom - Saliva
* Wo Hui Hui Lai - Outside Castle - H.O.T.
* Everything In My Heart - I Swear - S
* Cowboy - Cowboy - Click-B
* Ra-men Song - That Booty Song
* Ai Shi Kong - One - TVXQ
* 退魔錄 - Knockout - Triple 8
* We are family - We are family
* Wo Ting Jian Tian Shi Zai Ge Chang - I Can Hear The Heavens Sing
* 某年某月某一天 - Come Back To Me - SE7EN
* 1 Time - 1 Tym
* One Love - On Love - S’MAx

Taiwan copied from korea]copycat boyband Energy part1(1/2)

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=vnaPI-UK1H0&rel=1]

Taiwan copied from korean]Copycat boyband energy part2(2/2)

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=SMcNceakclc&rel=1]

95

A mis 95 Años





No quiero decir que yo los tenga, pero aca una mujer que es admirable en todo sentido de la palabra, una vision de lo que uno quiere llegar cuando llegue la etapa mas larga de la vida, de por si... es como poder llegar a los 95 años, y ser asi de lucida y viva.

La Señora Maria Amelia, la Blogger mas anciana del mundo, una persona que al leerla, estimula bastante, alegre, con sus ratos como todo ser humano, y es como salir un poco del esquema de lo que es nuestra vivencia en este mundo virtual y poder centrarse un poco en lo que es el transcurso de la vida de las personas externas que han vivido mas que uno...

y con mucha razon a serle otorgados los premios al mejor blog en español, por publico y jurado...

A mis 95 Años

Cinturon de Fotones

¿Qué es el cinturón de fotones?

La ciencia y las antiguas culturas afirman, que estamos al termino de una era compuesta por 24.000 años cósmicos. Una época de cambios que según designios matemáticos debiese comenzar entre Marzo de 1998 y Septiembre del 2001.

Sin embargo, lo que parece como una especulación mas en torno a una catástrofe planetaria, no es sino un concepto del cambio cíclico de la vida sobre la faz de la Tierra. Cambio irremediable pero feliz, que colocará a quienes tengan la dicha de observarlo, en la primera fila de esta enorme pantalla llamada Universo.

Científicamente, esta comprobado que cuando una antipartícula es formada, aparece a la existencia en un universo de partículas ordinarias las que en una fracción de segundo se encuentran y colisionan con un electrón. La carga (eléctrica) se cancela, y la masa total de la partícula es convertida en energía en la forma de FOTONES.
Una banda o cinturón de fotones, fue descubierta en el espacio exterior en 1961, por medio de los nacientes instrumentos satelitales. Actualmente nos movemos hacia las Pléyades (Las Siete Hermanas), distantes unos 400 años luz de la tierra. En este grupo de estrellas se basan las mitología de muchos pueblos, entre ellos: Los Dioses Griegos; La Era o Tiempo del Sueño Australiano; La Mitología China; etc.
A lo largo del tiempo, varios astrónomos famosos han realizado estudios y cálculos minuciosos sobre las Pléyades, habiendo llegado a la conclusión de que son un sistema de soles ubicadas en la constelación de Tauro, y que giran alrededor de Alción, la estrella mas grande y brillante del grupo.

Por ejemplo, José Comas Solas, realizo un estudio especial de las Pléyades y descubrió que ellas forman un sistema, del cual nuestro Sol también forma parte, así como algunos otros soles, todos aparentemente con sus propios sistemas planetarios.

A principios del siglo XVII, el astrónomo inglés, Sir Edmund Halley, estudiando la posición de las estrellas notó que al menos tres de ellas no estaban en la posición registrada por los griegos. La diferencia era tan grande que hacía poco probable que los grandes maestros griegos hubieran cometido un error. Le pareció muy claro a Halley que dichas estrellas se habían movido dentro del sistema.

Por otro lado, Paul Otto Hesse en su libro "Der Jungeste Tag", también realizó un estudio especial del sistema de las Pléyades, confirmando que nuestro Sol forma parte de él. Encontró por ejemplo que a nuestro Astro Rey le toma 24.000 años completar una órbita alrededor de Alción.

Dividió dicho ciclo en dos etapas o períodos de 12.000 años cada uno; un periodo de 12.000 años de oscuridad, que estamos finalizando en estos momentos , seguido de un período de 12.000 años de luz; para nuevamente incurrir en 12.000 años de oscuridad y 12.000 años de luz, etc.

Hesse descubrió, además, que Alción tiene a su alrededor un gigantesco anillo o disco de radiación en posición transversal al plano de las órbitas de soles de sus sistemas, incluido el nuestro y que dicho anillo tiene un alcance efectivo de 2.000 años luz solares, o 759.864 billones de millas.

De lo anterior se deduce, que cada uno de los soles de dicho sistema, a su tiempo y obligadamente, tienen que cruzar dicho anillo o disco de radiación. La velocidad de cada Sol es distinta, y por lo tanto, se toman tiempos distintos para cruzar el anillo. En el caso de nuestro Sol, tarda cerca de 2.000 años en cruzarlo.

Este anillo, según Hesse, consiste de la descomposición, división o rompimiento del electrón, algo que hasta hoy todavía se desconoce en la Tierra. Al penetrar nuestro planeta en esta radiación serán excitadas todas las moléculas y átomos de todos los cuerpos existentes, sufriendo con esto una transformación de magnitud imprevisible.

La mencionada excitación molecular creará un tipo de luz constante no caliente; luz sin temperatura que no produce sombra, de tal manera que ni en las cavernas más profundas existirá la oscuridad (en nuestro interior humano tampoco habrá oscuridad). Todo, absolutamente todo el material, en su exterior e interior, quedará iluminado, sin sombras, a partir del momento en que nuestro mundo penetre de lleno en el Cinturón de Fotones.

La entrada a este Cinturón será gradual; primero entraremos a una Zona Nula, la que demorara aproximadamente dos días, para entrar a una zona en la que la oscuridad será total y que durara tres días donde los aparatos eléctricos no funcionarán, producto del hipermagnetismo existente, para después entrar en la parte mayor, donde como ya mencionamos, se va a experimentar luz sin fin (24 horas al día) durante 2.000 años y finalizará cuando el sistema solar salga durante otro periodo de cinco a seis días nuevamente, para entrar a un nuevo periodo de oscuridad que es lo que observamos actualmente, vale decir, día y noche. Sin duda, que este acontecimiento espacial producirá muchos cambios en las manifestaciones de la vida, al igual como ha sucedido en otras épocas de nuestra historia. Por ejemplo, las glaciaciones y otros cataclismos que han modificado la geografía del planeta; pues según parece, el anillo de Alción nos traerá grandes beneficios, pero también grandes calamidades, por lo menos en el principio.

Si la Tierra entra en el anillo antes que el Sol, se producirá un fenómeno atmosférico semejante a un incendio tanto del cielo como de todo el planeta, esto, no obstante que no habrá calor ni dañará a nadie, pues será un fenómeno solamente para la vista, para los sentidos, aunque sí desde el principio se observarán alteraciones en la materia que aparecerá como luminosa, quizá como fosforescente.

Por otra parte, en el caso de que el Sol ingrese primero en este Cinturón, se producirá en la tierra una oscuridad como noche con lluvia de estrellas que durará cosa de 110 horas (aproximadamente 5 días). Luego, la Tierra sufrirá el fenómeno ya descrito para quedarse con luz permanente durante 2.000 años. La oscuridad de que se hace mención, será como consecuencia de la modificación repentina que la radiación solar sufrirá por el contacto con el anillo fotónico. La lluvia de estrellas del segundo caso, será consecuencia de la extraordinaria excitación molecular en la atmósfera. El día perpetuo (2.000 años) será consecuencia de la propia radiación no dependiendo ya del Sol para tener luz de día (Benavides, 1990).

Es muy probable que la rotación de la tierra disminuya un poco. Esto se debe a que, por la reducción de la radiación de la radiación solar, se espera que la temperatura se haga mas fría y las capas de hielo se extiendan hasta la latitud 40º en ambos hemisferios, dejando como región habitable y de clima templado las zonas cercanas al Ecuador.

Sin embargo, la línea Ecuatorial no será probablemente lo que es hoy, debido a que la entrada de la Tierra en los Anillos de Alción producirá un cambio de la inclinación del eje polar, colocándolo en posición vertical respecto de la elíptica. Los libros de historia le informarán que han existido por lo menos cuatro Eras Glaciales registradas, y parece que duran aproximadamente 2.000 años.

Hablando empíricamente (...) podemos aventurar una hipótesis; por ejemplo, que se trata de algo que esta en proceso debido al progresivo cambio de inclinación del eje de rotación del planeta. Esto, en el caso de llegarse a confirmar completamente, producirá cambios radicales de temperatura, de las corrientes marinas y naturalmente alterará el régimen climático; pero la realidad es que los diversos fenómenos que hoy esta viviendo el mundo ya han ocurrido en tiempos antiguos o sea que son cíclicos, que ocurren en tiempos más o menos fijos a consecuencia de que obedecen a la mecánica celeste, pero que por ocurrir a intervalos de muchos milenios no han sido suficientemente estudiados.

Como quiera que sea, que parece ser que esa es la manera como la naturaleza logra renovarse a sí misma para proporcionar nuevos medios de vida. Estos cataclismos si así se les debe llamar, y que de tiempo en tiempo surge el planeta y la vida que sobre él palpita, no son hechos ciegos que tengan por objeto producir la muerte; muy por el contrario, son la manera de transformar lo estéril en fértil, empezando así una nueva etapa o edad de vida, todo ello sujeto a una previa programación..... (Benavides, 1990).

Resulta interesante aclarar un hecho, y es que el descubrimiento o detección de este flujo hiperenergético de partículas se realizó precisamente en 1962, coincidentemente el mismo año en que se supone ingresamos en la influencia del Cinturón de Fotones. Calculándose la entrada plena u oficial en dicho fenómeno entre Marzo de 1998 y Septiembre del 2001. Fechas en que se cierran muchos ciclos calendarios de diversas culturas en el mundo.



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Solo una explicacion de lo que consta el cinturon de fotones, la informacion completa, editada mas adelante

NOSTRADAMUS

NOSTRADAMUS



ERUDICIÓN Y VIDENCIA



Su vida según Jean Aimes
de Chavigny de Beaune

Michel de Nostradamus, el vidente más renombrado y famoso de cuantos han sabido interpretar los astros, nació en Saint Rémy de Provence, sur de Francia, el año de gracia de 1503, un jueves 14 de diciembre, hacia el mediodía. Su padre fue Jaime de Nostredame, notario de aquel lugar; su madre fue Renée de Saint Rémy, sus abuelos paternos y maternos eran profundos conocedores de las ciencias matemáticas y de la medicina. Como médicos habían vivido el uno en la Corte de René que, además de Conde de Provenza, era Rey de Jerusalén y de Sicilia; y el otro, en la Corte de Juan, Duque de Calabria a hijo del antedicho René.
Es necesario demostrar la inexactitud de ciertas versiones sobre los orígenes del gran vidente, formuladas por envidiosos de su celebridad o por quienes desconocen la realidad.
La familia de Nostradamus, según algunos, era de origen judío, de la tribu de Isacar, convertidos al cristianismo. Y de ahí que atestigüe nuestro autor haber recibido directamente de sus abuelos el conocimiento de las ciencias matemáticas; y en el prólogo de sus Centurias él mismo afirma que ellos le transmitieron el don de predecir el futuro.
Después de la muerte de su bisabuelo materno, que le había infundido, casi como juego, el gusto por las ciencias de los astros, Nostradamus fue enviado a Aviñón para cursar letras y formarse en humanidades.
Desde Aviñón el joven estudiante pasó a Montpellier, donde frecuentó la célebre universidad estudiando en sus aulas medicina, hasta que una grave pestilencia, declarada en las regiones de Narbona, Tolosa y Burdeos, le dio ocasión de poner al servicio de los apestados el fruto de cuanto había aprendido durante sus estudios. Tenía entonces 22 años.
Después de haber ejercido la medicina durante cuatro años en aquellas regiones, le pareció oportuno volver a Montpellier para conseguir el título de doctor, que obtuvo al poco tiempo con la admiración y el aplauso de todos.
Pasando por Tolosa, llegó a Agen, ciudad situada a orillas del Garona, donde Julio César Scaliger le retuvo junto a sí. Era este hombre un personaje muy erudito y un verdadero mecenas. Nostradamus tuvo con él una extraordinaria amistad que más tarde se tornó en oposición, discordia y divergencia, como suele suceder entre hombres sabios, según atestiguan muchos escritos.
En ese período se casó con una joven de la alta sociedad, de la que tuvo dos hijos, un niño y una niña. Murieron los tres y Nostradamus tomó la decisión de instalarse definitivamente en Provenza, su tierra natal.
De vuelta a Marsella, se instaló en Aix en Provence, parlamento de la región, donde ejerció durante tres años un cargo público ciudadano. Fue entonces, en 1546, cuando la peste azotó terriblemente aquella zona, según describe el señor de Launay en su Teatro del mundo sirviéndose de los relatos que le fueron hechos por el propio vidente. Estos hechos han sido confirmados por la investigación histórica de aquella época.

Desde Aix en Provence llegó a Salonde Crau, pequeña ciudad que dista de Aix una jornada de camino hasta Aviñón y media jornada hasta Marsella. Contrajo segundas nupcias; y fue aquí, en este lugar, donde, previendo los grandes cambios y las trágicas convulsiones que perturbaron luego y revolvieron a toda Europa, las sangrientas luchas civiles y los desgraciados acontecimientos que iban a precipitarse sobre Francia, comenzó, lleno de una exaltada inspiración a invadido de un frenesí irresistible, la redacción de las Centurias.
Centurias y presagios que él guardó por mucho tiempo en secreto, creyendo que la naturaleza insólita del argumento le acarrearía calumnias, envidias y ataques muy ofensivos, tal como luego sucedió.
Vencido, al fin, por el deseo de que los hombres sacasen algún provecho de sus predicciones, las dio conocer. El rumor que suscitaron inmediatamente fue grande y corrió su fama de boca en boca, no sólo entre nosotros, sino también entre los extranjeros que sintieron por el vidente y por su obra una extraordinaria admiración. Esta fama impresionó tanto al poderoso Enrique II, Rey de Francia, que éste, en el año de gracia de 1556, mandó llamar al vidente a la Corte. Después de que revelara un cierto número de acontecimientos importantes que habían de suceder, recibió numerosos presentes y se volvió a su Provenza natal. Algunos años más tarde, concretamente en 1564, visitando Carlos IX las provincias y habiendo concedido la paz a las ciudades que contra él se habían rebelado, vino a Salon y no quiso dejar de visitar al profeta e insigne héroe, mostrándose para con él tan generoso, que lo honró con el cargo de consejero y le nombró médico suyo en la Corte.



Resultaría una tarea excesivamente prolija escribir todo cuanto él predijo, ya en general, ya en particular, y sería superfluo dar el nombre de todos los grandes señores, de los insignes sabios y otros muchos que vinieron de toda la región y de toda Francia para consultarle como oráculo. Lo que San Jerónimo decía de Tito Livio yo puedo decirlo del gran vidente: cuantos venían a Francia desde fuera no se proponían otro objetivo que ir a visitarle.
Cuando vino a verle Carlos IX, Nostradamus, que había sobrepasado los 60 años, estaba muy envejecido y se hallaba gravemente debilitado por las dolencias que le atormentaban desde hacía mucho tiempo, especialmente una artritis y la gota minaban constante¬mente su salud. Murió el día 2 de julio del año 1566, poco antes de salir el sol, después de una crisis que le duró ocho días y que le causó un acceso de hidropesía consecutivo a un ataque agudo de artritis.
Conoció anticipadamente el día de su tránsito y la hora exacta pues él había escrito, de su puño y letra, en las Efemérides de Jean Stadius, estas palabras en latín: Hic prope morn est, es decir: «Mi muerte está próxima».
Sobre su sepulcro se esculpieron las palabras de un epitafio, compuesto a imitación del de Tito Livio, historiador romano; epitafio que hoy puede todavía verse en la Iglesia de los Cordeleros de Salon, en la que, con grandes honores, fue enterrado el cuerpo de Nostradamus. La inscripción está en latín; traducida dice lo siguiente:
«Aquí descansan los restos mortales del ilustrísimo Michel de Nostradamus, el único hombre digno, a juicio de todos los mortales, de escribir con pluma casi divina, bajo la influencia de los astros, el futuro del mundo.»
Murió en Salon de Crau, en Provenza, el 2 de julio del año de gracia de 1566, a la edad de sesenta y dos años, seis meses y diecisiete días.


Fulgurante carrera de médico

La familia Nostradamus, estaba firmemente vinculada a Provenza y sus descendientes, en vez de circuncidarse, como judíos, habían sido bautizados, lo cual les había permitido adquirir bastantes derechos; sus hijos, por tanto, habían podido dejar las modestas ocupaciones anejas a la artesanía y a la práctica del pequeño comercio y dedicarse por completo al cultivo de las artes liberales. En la familia Nostradamus la medicina constituía una tradición que se transmitía ininterrumpidamente de padres a hijos: el padre de Jaime, Pierre de Nostredame, había sido médico en Arlés, y sólo la envidia de los drogueros y boticarios de aquella ciudad le había obligado a buscar refugio y ayuda fuera de ella, entre los poderosos. Aquellos, efectivamente, no habían podido tolerar que Pierre curase a sus propios pacientes con remedios y medicamentos que él mismo preparaba; y no dudaron, por consiguiente, en denunciarle como falsificador y contraveniente de su oficio. Destituido de sus funciones de médico ciudadano, Pierre entro primero al servicio del Duque de Calabria, y luego del rey René d’Anjou, que más tarde le nombró médico personal suyo. El venerable y ya anciano sabio, versado en la ciencia de Esculapio y en aquella otra que deduce de los astros la interpretación de los sucesos del mundo, gozó siempre de la máxima confianza del Rey. Fue natural que, cuando el joven Michel tuvo la edad suficiente para escoger su futura profesión, se inclinase por el estudio de la medicina.
En aquel entonces, para quien vivía en Provenza, Aviñón representaba la ciudad or excelencia, era como la meca donde convergían, de todos los rincones de la provincia, cuantos aspiraban a ser alguien, o cuantos deseaban evadirse de la dura brega del campo y hallar en la gran ciudad las comodidades de la vida fácil. Majestuosamente ceñida por sus altas y torneadas murallas, con el Ródano que las acariciaba dulcemente deslizándose bajo sus magníficos puentes, Aviñón era una ciudad donde alternaban palacios suntuosos y callejones de mal olor, señoriales calles por donde paseaban elegantes carrozas y pobres tuguriones en los que se hacinaba una humanidad sin rostro.
A quienes procedían de una tranquila ciudad provinciana les parecía muy atractivo poder mezclarse con la inmensa muchedumbre que llenaba calles y plazas hasta estrujarse; en cuanto a diversiones y tentaciones, habían proliferado desde el momento en que un nutrido grupo de aventureros y hampones se habían aposentado como en su propia casa, dentro por el libertinaje que reinaba en sus muros.
Nostradamus llegó, pues, a Aviñón y empezó sus estudios con seriedad y tenacidad. El estudio constituía para él una verdadera vocación y aun cuando su edad, porque era todavía muy joven, lo hiciese vulnerable a las seducciones de una vida desordenada y licenciosa, demostró desde el principio una clara tendencia y un verdadero amor a cuanto era introspección y búsqueda de la verdad, ajeno a cualquier tipo de ambición personal.
En la ciudad de los Papas, el joven Michel alternaba su tiempo ocupado en dos actividades principales: los deberes escolásticos y la observación del firmamento estrellado que, desde siempre, había ejercido en él una extraordinaria fascinación. La matemática, la astronomía y la astrología le eran materias muy conocidas, hasta tal punto familiares que podía discutir con profundo conocimiento y perfecta competencia ante cualquier auditorio, que siempre quedaba cautivado.
A este primer período de estudio en Aviñón siguió el segundo en Montpellier, a donde se trasladó Michel para seguir en su universidad los cursos de medicina.
En el siglo XVI, Montpellier gozaba de extraordinario renombre gracias a su facultad de medicina, conocida dentro y fuera de los confines de Francia: era lógico, pues, que Nostradamus frecuentase aquella universidad y prolongase allí su estancia hasta conseguir su doctorado.
Para ello necesitó tres años que aprovechó con extraordinaria aplicación; durante los cuales se hizo dueño y señor de los secretos del cuerpo humano, como más tarde se hizo conocedor de los del espíritu.
La Naturaleza ejercía sobre él auténtica fascinación; y así no se conformó con ser médico, sino que decidió profundizar sus propios conocimientos en el campo de la herboristería y de los remedios que de las hierbas y de las plantas pudieran obtenerse.
Empezó entonces a recorrer todo el país de comarca en comarca para estudiar su flora, deteniéndose, cuando le parecía poder sacar de ello algún provecho, con quienes podían informarle sobre recetas y pociones. No olvidemos sobre el particular que, en aquel tiempo, mediana y herboristería iban de consuno y representaban el único remedio del que disponían entonces los hombres para oponerse a los traidores ataques de la enfermedad que se manifestaba de mil modos distintos.
En la Edad Media y durante el Renacimiento, Europa fue devastada en varias ocasiones por la este: «la bestia selvática», como la definió el médico Galeno. En el correr de cuatro siglos desencadenó unos treinta y dos ataques contra nuestro continente, entre los que se cuenta el tristemente famoso de la «peste negra», que duró dieciséis largos años (1334 1350) y que exterminó 25 millones de europeos, es decir, una cuarta parte de la población total del continente.
Lo mismo que los demás doctores, también actuaba Nostradamus entre la enfurecida peste; pero, a diferencia de sus colegas, prestaba eficacísima ayuda a los desventurados que se debatían entre las garras del terrible morbo. Había en nuestro doctor un algo de taumatúrgico que hacía que, a su paso, se obrase el prodigio de la salud. Él mismo nos ha dejado escritas unas palabras relativas al modo como curaba el mal, en un tratado suyo titulado Excelente y óptimo opúsculo, necesario para quienes deseen conocer varias eficaces recetas.
No es posible hoy, a tantos años de distancia, saber si su medicamento produjo efectos tan maravillosos como para considerar a Nostradamus vencedor del terrible azote; pero sí es cierto e incontestable este hecho: Nostradamus tuvo fama de excelente médico, no sólo por la extraordinaria erudición de su ciencia, sino también por el espíritu misionero con que la ejercía. Los africanos, que durante tantos lustros acudieron a Lambaréné, donde el gran doctor blanco Albert Schweitzer Obraba tan admirables portentos de curaciones físicas y de amor, estarían tal vez en mejores condiciones que nosotros mismos para entender el gran prodigio realizado por el vidente. Sus compatriotas supieron mostrarle su gratitud, bien merecida por cierto: a su paso, la gente se echaba a sus pies y bendecía su nombre; y esta fama de bienhechor y de salvador le precedía y le acompañaba por toda la Probenza. Cuando terminó la terrible plaga, cansada ya de segar miles y miles de vidas humanas, Nostradamus fue honrado con el público reconocimiento y colmado de honores por quienes, gracias al insigne doctor, se habían salvado.
Pero ni el oro, ni las riquezas, ni la fama podían hacer mella en su ánimo totalmente entregado a la búsqueda de la verdad y a la investigación del misterioso arcano de la vida. Transcurrido, pues, algún tiempo, volvió a su retiro, estableciéndose entonces en la ciudad de Aix.
Allí reanudó su labor de médico y, al mismo tiempo, volvió a ocuparse de la herboristería, de la cosmética y de los bálsamos, a preparar jarabes y confituras, esencias y extractos que le aseguraron la imperecedera gratitud de cuantos los utilizaron. La vida se deslizaba tranquila y serenamente y un buen día el doctor Nostradamus tomó por esposa a una joven doncella. Su casa pudo regocijarse pronto con el nacimiento de dos hijos que vinieron al mundo, uno tras otro en el espacio de pocos meses. Entonces el fuego de la presciencia, el anhelo de escudriñar los secretos de la vida y de la muerte parecían en él decisivamente adormecidos. Las enseñanzas que desde su más tierna infancia le habían transmitido los ancianos de su familia, su capacidad de escrutar el firmamento estelar, con aquella agudísima vista de quien sabe interpretar el camino de los astros y prever, por su curso, los futuros acontecimientos del mundo, parecían en aquel entonces momentos lejanos de otra persona.
Una respetabilísima profesión, un vivo amor por el prójimo, una familia que completaba su existencia, parecían un baluarte suficientemente sólido para impedir a su «yo» que reanudase la ruts de las estrellas. Pero nada puede detener ciertas predestinaciones que marcan al hombre. Oponerse al destino es imposible, porque equivaldría a torcer el curso de los astros o a detener la impetuosa corriente de los ríos.
Así le ocurrió a Nostradamus que, sin darse cuenta de ello y sin proponérselo, se vio empujado por los acontecimientos a reanudar el camino de las predicciones. De pronto, su vida sufrió un cambio sustancial: la muerte llamó a su puerta y le arrebató de golpe a toda su familia, que tan afectuosamente le rodeaba. Cómo y por qué ocurrió esta grave desgracia, nadie ha podido hasta ahora averiguarlo. Pero sabemos que la vida de Nostradamus dio un vuelco definitivo y éste se entregó, desde entonces, a una actividad completamente distinta.
Dejó la ciudad de Aix, que despertaba en su ánimo recuerdos demasiado dolorosos, y se estableció en Salon, alojándose en una casa construida en una plaza tranquila. Aunque seguía ejerciendo su profesión de médico, pasaba mucho tiempo en una especie de extraña contemplación que a veces provocaba ciertas dudas sobre sus facultades mentales. Si no hubiera sido por la fama de excelente médico que le aureolaba, sus ciudadanos habrían creído que sus potencias y facultades, tan extraordinariamente desarrolladas en él, habían disminuido peligrosamente e, incluso, que se habían alterado. Pero, por el contrario, su reputación de astrólogo y de vidente empezó a crecer de día en día y le situaba en un plano muy diverso ante la gente que tenía contacto con él.





El mago de Salon

La vida del doctor Nostradamus transcurría tranquila, libre de cualquier desorden. Día tras día visitaba a sus enfermos y les ofrecía el consuelo de su taumatúrgica sabiduría que, al parecer, podía realizar cualquier clase de milagros. La gente de Salon se había acostumbrado a verle pasar por calles y plazas cubierto con su larga capa negra agitada por el viento.
Con la mayor estima y respeto, no dudaban en detenerle pare consultarle los más diversos problemas. Tal era realmente su fama que todos le tenían por un gran sabio en el más completo sentido de la palabra; y así cualquier asunto que se desease aclarar, cualquier problema que preocupase, le era expuesto inmediatamente para escuchar sus sabios consejos. Él tenía la respuesta más exacta y el remedio más apropiado para todos los males.
A partir del año 1555 Nostradamus empezó a escribir sus propios vatici¬nios en forma de cuartetas; y puesto que cada libro contenía exactamente cien de estas breves combinaciones métricas de cuatro versos, los llamó Centurias.
Tan extendido estaba en aquella época el arte de la magia que a nadie atemorizaba la lectura del futuro. Pululaban por pueblos y ciudades un sinfín de hábiles vaticinadores de la suerte que hallaban, con suma facilidad, un público dispuesto a escucharles y que Ies entregaba, como recompense, alguna moneda de oro o de plata, con tal de que se les anunciase sucesos favorables y les tranquilizara ante las densas sombras del futuro.
El doctor Nostradamus no pertenecía a esta abominable ralea de falseado¬res charlatanes ni sacaba provecho alguno de sus predicciones. La luz divina se encendía en él y penetraba en los misterios del futuro; no era, pues, fruto de improvisadas charlatanerías.
Completamente solo, en el silencio de la noche, Nostradamus se acomodaba en el sillón, rodeado de los instrumentos que utilizaba y de los textos en los que bebía su misteriosa ciencia astronómica.
Se extendía, ante sus penetrantes ojos, la bóveda celeste que él contemplaba a través de la ventana: aquel firmamento estrellado tenía para él pocos secretos y en aquellos innumerables cuerpos celestes leía como en un inmenso libro abierto. Mas no siempre es agradable este privilegio porque ocurre, algunas veces, que aquello que está escrito en las misteriosas páginas de los astros no corresponde a los deseos y a los intereses de quienes tienen la llave para interpretar sus signos. De esta forma, Nostradamus leyó en la bóveda celeste un futuro doloroso para sí y para sus seres más queridos: la esposa y sus dos hijos serían pronto presas de la muerte y envueltos en las frías tinieblas de la tumba.
Y cuando se cumplió puntualmente aquel trágico vaticinio, Nostradamus, impotente, se vio obligado a aceptar la decisión de un destino que se le había dado a conocer, pero en el que no podía intervenir para detenerlo.
Entonces su vida se vio bruscamente trastornada y el sabio tuvo que pagar un duro y penoso tributo a la notoria fama de su nombre. Las crónicas de su vida nos dicen que viajó durante mucho tiempo por lejanos países.
En el año 1556, poco después de la primera edición de las siete primeras Centurias, Nostradamus se trasladó a Italia, y en Roma fue recibido por el Santo Padre. Durante este viaje se detuvo algún tiempo en Turín.
Después de sus viajes por el extranjero Nostradamus se instaló de nuevo en Salon y reanudó su vida de siempre; sin embargo, su fama había crecido hasta tal punto que príncipes y reyes, ricos y poderosos, acudían a él para interrogarle sobre los acontecimientos futuros.
Transcurrieron los años y las profecías de Nostradamus se cumplieron con inexorable puntualidad: la conjura de Amboise, el levantamiento de Lyon y la muerte de Francisco I son otros acontecimientos vaticinados por el sabio vidente.
En el decurso de los años Nostradamus salió con menos frecuencia de Salon, ya que su quebrantada salud no le permitía fatigosos desplazamientos. Por esta razón, quienes deseaban consultarle sobre algún tema acudían a él, en Provenza.
El 17 de octubre de 1564, llegó a las puertas de la ciudad donde vivía el mago un lujoso cortejo; cuando los prohombres salieron para presentar su homenaje a los ilustres visitantes, les salió al encuentro el propio rey Carlos IX en persona, que venía a consultar al eminente doctor.
Nostradamus murió cristianamente tal como había vivido durante toda su vida.




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Nota.. se ve largo el texto, pero solo conforma la vida de Nostradamus, retome el libro nuevamente y aunque la edición expuesta que esta de forma gratuita de todas formas queda mucho que no se dice y en fin…. Igual, otra cosa de las que me atraen

जेट कुने Do

Jet Kune Do

Es un estilo de Arte Marcial creado por Bruce Lee entre los años 1960 y 1973, principalmente inspirado en el Wing Chun, fue tomando fuerza al mezclarse con Tai Chi, Boxeo, Esgrima tradicional, Kali Esgrima Filipino y el mismo Wing Chun además de técnicas variadas para su efectividad.
En su comienzo en Jet Kune Do seria llamado Jun Fan Gung Fu 振藩功夫 “Janfàan Gūngfū Pinyin”, “Zhènfán Gōngfū”. Cuyo método de combate fue variando mediante su creación hasta llegar al que ahora se conoce.
Bruce Lee se llevo a la tumba muchos de los secretos y el conocimiento completo de este arte, sin embargo quedaron impresos en fotografías de su libro y lo mostrado en sus películas.
El Jet Kune Do, no es un arte marcial nacido en oriente, si no que este a pesar de ser creado por un chino, es un arte norteamericano, ya que Bruce Lee lo creo, enseño y practico en esos parajes.
Lee utlizaba el JKO como filosofia mas alla de las artes marciales, eliminando por completo las Katas movimientos sincronizados que a su parecer solo eran bailes sin efectividad en un combate, e inútiles ante un enfrentamiento cuerpo a cuerpo (demostrado al 100% por mi maestro de Jet Kune Do el señor Chen, quien fue desafiado por maestros de otras disciplinas de artes marciales y saliendo victorioso fácilmente), el detalle, era simplificar, Favorecer la carencia de forma para poder asumir todas las formas", "Usando el no camino como camino y la no limitación como límitación".

Bruce, al estudiar filosofía occidental en la Universidad de Washington y a la vez ejerciera como profesor de filosofía china, expuso su personalidad y trayectoria como fruto de este conocimiento aplicado a las artes marciales.

Dios es la humanidad y la finalidad del pensamiento la armonía de la vida


Con las bases del Taotísmo “forma de ver el mundo y de vivir integrada en armonía con la naturaleza”. Cuyo simbolo es el agua; el distintivo es el Ying-Yang; la Flexibilidad es el concepto fundamental. Disciplinas como el Jiu-Jitsu, que consiste en aprovechar el impulso del adversario para desviarlo en el momento oportuno y derrotarlo con su propia fuerza se basan en el taoísmo.
En estas mentalidades chinas, las cosas cotidianas e insignificantes tienen un significado mucho más profundo del que nosotros le damos.
Los 3 pilares del Jeet Kune Do son Velocidad, Alineación y Desplazamiento.
El Jeet Kune Do es simple, directo y efectivo. Lee desarrolló el concepto único de las artes marciales para cada persona, ya que no tienes que acoplarte al Jeet Kune Do sino que él se tiene que acoplar a tí. Puede ser cualquier cosa menos estático y, tal vez debido a esto, una de las principales características del Jeet Kune Do es la constante evolución y la frase de Lee “la no limitación como límitación". que rige a sus practicantes. El proceso de aprendizaje del Jeet Kune Do es en sí mismo un proceso de "desaprendizaje", es simplificar, es evitar posiciones anatómicamente incorrectas y filosofías pragmáticamente equívocas, como las comúnmente utilizadas en el Karate u otras disciplinas con movimientos coreograficos predeterminados, es centrarse en la pelea y no ver más allá del combate en sí para no perder el objetivo.
“EVITAR QUE EL ATAQUE DEL CONTRARIO ENTRE EN EFECTO"



Los movimientos son una combinación de defensa-Ataque basado en la simpleza y efectividad más que en figuras clásicas.
Bruce Lee escogió los 26 que siguen como base para crear el Jeet Kune Do. De algunos tomó técnicas, otros como filosofía de combate. De un 5% a un 10% fue utilizado dentro de la estuctura del Jeet Kune Do.


• Wing Chun
• Muay Thai (Boxeo Thai)
• Praying Mantis del Norte
• Prayin Mantis del Sur
• Choy Lee Fut
• Eagle Claw (Estilo del Águila)
• Tai Chi Chuan (Estilo de la familia Wu)
• Pa Kua Chang
• Iaw Horn Kuen
• Hsing I
• Estilo de los Borrachos
• Bak Hoo Pai (Grulla Blanca)* Bak Fu Pai (Tigre Blanco)
• Bak Mei Pai
• Shao Lin del Norte
• Shao Lin del Sur
• Ny Ying Ga (Sistema de los cinco animales)
• Book Pal
• Chin Na
• Ng Ga Kuen (Sistema de las cinco familias)
• Estilo del Mono
• Esgrima Occidental
• Boxeo Occidental
• Lucha Occidental
• Jiu Jitsu
• Esgrima Filipina
• Sirakan Filipino




De echo dentro de todo el mas utilizado con el Jet Kune do es el Tai Chi, ya que los golpes son efectuados con la concentración de la energia y el equilibrio de la mente sobre el oponente, piernas flexionadas, ligeramente, con ritmo en el cuerpo estabilizando el recibimiento del golpe, el bloqueo y la finta, la practica del Chi- Sao y Lop-Sao daban la estabilidad mental y la concentración.
En pocas palabras, un arte como pelea callejera pero, utilizando cerebro y conocimientos. Velocidad, es necesario gritar liberando la fuerza a través de “ki” o “Gi” acumulado en el grito, el deseo de la Victoria, atemorizar, estudiar, atacar o bloquear.
A diferencia de otras técnicas conocidas, aca no importa quien ataca primero, lo que importa es saber recibir los golpes, y saber el momento y donde efectuar el golpe o la patada que iria de vuelta.
El libro de Bruce que se publico tiempo después y dejo algo de su enseñanza publicado en 1975 por Ohara Publications Inc, es “The Tao of Jeet Kune Do.”.


Y como referencia, los movimientos basicos y escenciales del Jet Kune Do, los estamos constantemente viendolos o “jugandolos”.

Juegos Online

Juegos

Buscando un juego online, me encontré con un sin fin de ellos, tanto personalizados individualistas, como se dice, para el rato, como los masivos en donde se encuentran un gran numero de aficionados, llevándolos a un nivel competitivo dependiente de ello,
Pasa también en juegos de consolas y centros en los que la afluencia de público a pesar que a través de los años a bajado debido a Internet, sigue siendo el punto de “paso” para muchos o de reunión.

Partiendo por la base de lo que es el mundo virtual, llegamos a los juegos masivos, en los que uno se puede encontrar en competitividad con gente que se encuentra en otros lugares de nuestro planeta, juegos MMORPGs, Rol, Simulaciones, Guerras, hasta Ajedrez, etc… para el gusto e interés de diferentes tipo de personas cuyo nivel competitivo y deficiencia de ego, lleva a una esclavitud para poder ser el mejor.
Si bien es cierto, ayuda a incrementar la imaginación, saliendo del esquema de la vida real, sirviendo como método de relajación para muchos y de entretención para otros, es inevitable que este método, se trasforme en un vicio, dejando al ser humano ajeno al mundo real. Muchos de ellos pasan horas enteras ante la pantalla del computador, abandonando la escuela, perjudicando su salud y destruyendo las relaciones sociales.
En el caso adolescente e infantil, genera un autismo o una irrealidad afectando la mente, consumiendo su capacidad de desenvolvimiento en el mundo real y de dialogo, su único tema es el nivel en el que están en su juego y sus hazañas, olvidando otros temas o intereses.

China ya es el país mundialmente líder en adicción a la realidad virtual, un jugador asesinó a otro en Shanghai porque dos años atrás le había robado un arma virtual, el asesinado, Zhu Caoyuan, que tenía 26 años cayo en manos de una puñalada en el pecho efectuada por Qiu Chengwei, de 41 años quien a juzgar por su edad, no era una persona que no pensara, cumpliendo la pena de muerte, concluyendo que en este caso, la causa de muerte por juegos online fue al 2x1, Zhu había vendido su "sable de dragón", usado en el popular videojuego online "La leyenda de Mir 3".

Los jugadores de Internet comprometidos, por ejemplo, dedican entre 17 a 26 horas semanales a los juegos online, y los juegos más populares, demandan horas de concentración y la habilidad de seguir sin interrupciones para ir al baño o comer por largos períodos. En casos extremos, los adictos han colapsado y fallecido después de horas jugando, consumiendo nada más que gaseosas y comida instantánea.
Los medios locales de Corea han reportado seis muertes relacionadas a los juegos online desde finales del 2002, entre ellos un jugador que mató a su hermana después de confundir el mundo online y la vida real.
“En la mayoría de los casos, los jugadores más intensos, muestran los mismos tipos de problemas: van mal en la escuela, tienen problemas con sus amigos, familiares y maestros, e incluso se ausentan de la escuela”, comentan los consejeros escolares. Agresividad, mal humor, aislamiento, abandono de los estudios y del entorno social. Estos son algunos de los síntomas que han detectado ya expertos en este tipo de afecciones, la adicción puede desarrollarse en muy pocos meses dado que el placer es inmediato y los cambios bioquímicos en el cerebro son base de los psicológicos. Los jóvenes los más propensos A diferencia de otras adicciones, como el alcoholismo o la ludopatía, la edad de inicio es muy baja, desde los doce años, debido entre otras causas al fácil acceso que los menores tienen a este sistema de comunicación y también al no existir efecto rechazo, sino todo lo contrario, por parte de la sociedad a su uso.

Medidas en Tailandia
http://www.elmundo.es/navegante/2003/07/08/juegos/1057678203.html

Los juegos en red, en un principio, fueron considerados por los surcoreanos como una vía de escape para sus vidas densamente pobladas. Sin embargo, la muerte de un jugador después de 50 horas seguidas frente a su PC obligó a que se repensara el pasatiempo.
En el mes de agosto, Lee Seung-Seop, un joven de 28 años, se sentó en una sala de videojuegos en la ciudad de Daegu y empezó a jugar al Starcraft. Cincuenta horas después, habiéndose levantado de la silla sólo para ir al baño, se desplomó. Dos horas más tarde, estaba muerto. El diario Los Angeles Times informó que Lee Seung-Seop no había querido comer o tomar nada durante su maratón en red y, probablemente, como resultado de ello, había sufrido una deficiencia cardiaca.

En 2002, un jugador murió en la ciudad de Kwangju después de permanecer 86 horas online. Estos informes llegan a los medios occidentales y llaman la atención, en parte, debido a la creciente popularidad de los juegos en red en todo el mundo, pero estas muertes y la cultura del juego de la que forman parte merecen ser puestas en contexto.

Para algunos, los juegos en red son obviamente adictivos. La agencia AP informó este mes que, en 2004, hubo cerca de 9.000 consultas en un servicio de sesiones de asesoramiento patrocinadas por el gobierno para los adictos a Internet, cuatro veces más que el año anterior. En los primeros seis meses de 2005, ya hubo 7.600 consultas. Este incremento va de la mano de la velocidad con que Internet se expandió en Corea.

Una llamada a tiempo evito el suicidio de un chico de 19 años, tras haber perdido un juego en el que había dedicado 14 horas, el joven había dejado un mensaje en un servicio de Chat. Con solo el identificador o nick del muchacho, los trabajadores de Blizzard llamaron a la Brigada de Investigación Tecnológica del Cuerpo Nacional de Policía de España, y estos rastrearon la conexión a Internet hasta ubicar al fanático en una lejana localidad, adonde acudieron los agentes para evitar el suicidio.

En ningún caso se puede decir, “nunca me pasara”, pasa, a cualquiera en el momento menos pensado, el vicio, la adicción o la entretención, bloquea la mente de cualquiera.

Juegos como World of Warcraft, Second Life, Lineage 2, OGame, La leyenda de Mir 3, Dungeon & Dragons, entre otros son los mas populares en este momento, ahora si algún jugador pierde, pregúntense, estará vivo???

ParaPara

PARA PARA
¿Que es? Y su Historia


*Introducción: La música disco en Japón (1978-1985)

La música disco se introdujo en Japón a mediados de los años setenta gracias al éxito de la película Fiebre del Sábado Noche (1977). En aquella época, los jóvenes que no tenían la edad suficiente para entrar en las discotecas se reunían en las zonas peatonales de Harajuku, un barrio de Tokio, y bailaban en grupo las canciones de la Yellow Magic Orchesta, Olivia Newton-John, Bee Gees y Boys Town Gang. Esta tribu urbana se denominó takenoko-zoku, y deriva de la tienda Takenoko de Harajuku, en la que todos ellos compraban sus extravagantes ropas. Los takenoko crecieron y se diversificaron rápidamente en varias subtribus hasta que desaparecieron en la primera mitad de la década de los ochenta.
Las discotecas de Tokio a principios de los 80 se concentraban principalmente en el área de Shinjuku. Entre las más famosas se encontraba Tsuba House. En 1982 tres jóvenes fueron asesinadas cuando regresaban de la discoteca y ello provocó una restricción de sus horarios, teniendo que cerrar a medianoche. Este incidente provocó la desaparión de Shinkuju como centro discotequero y el florecimiento de Roppongi gracias a la apertura de discotecas como Maharaja (1984), Area (1985) o King & Queen (1986). Para preservar el ambiente de las discotecas, se impuso un estricto control de vestuario (había que ir con traje) y estaba reservado el derecho de admisión. Era la época de la burbuja financiera y estas medidas contribuían aún más a dar a las discotecas cierto toque de estilo y exclusividad. La decoración era bastante aparatosa, con espectaculares lámparas colgantes. De hecho, la caída de una de estas lámparas provocó tres muertos en la discoteca Turea en 1988.

El eurobeat y los orígenes del parapara (1985-1991)

Alrededor de 1985 empieza un segundo período de auge de la música disco. Los takenoko habían alcanzado la mayoría de edad, necesaria para poder entrar en las discotecas, y apareció por primera vez el parapara como una derivación de sus bailes. Cuando se ponía la canción Take on me del grupo noruego A-ha, todos empezaban a bailar con el mismo estilo de baile mientras tarareaban el estribillo paparappa pappappa parara. Esto llamó la atencion de los encargados de la discoteca Maharaja, que emplearon por primera vez la palabra parapara para describir este tipo de baile. Poco tiempo después este estilo de cantar mientras se bailaba desapareció, aunque se mantuvo el baile y se asoció con el eurobeat, unión que se ha mantenido desde entonces. Uno de los primeros recopilatorios de eurobeat, That’s EUROBEAT, apareció en esta época y dio paso, a partir de 1989, al recopilatorio de la discográfica Avex, Super Eurobeat , que todavía continúa editándose. La palabra eurobeat se empezó a utilizar en Japón para denominar un tipo de música que surgió en Italia hacia 1983 y que en Europa se llamó italo-disco, estilo que combinaba el techno pop y el high energy (una versión acelerada de la música disco). Ni que decir tiene que este eurobeat japonés es diferente al eurobeat europeo, que engloba al house y al tecno más comercial. Mientras que en Europa el italo-disco era desplazado por el house, el acid house y el new beat, en Japón se mantuvo con fuerza hasta principios de los 90, momento en el que fue desplazado por el tecno.


El segundo boom del eurobeat (1994-1996)



Tras el ocaso del tecno a mediados de los 90, el eurobeat volvió a pegar con fuerza y versiones en japonés de éxitos de la época ocuparon los primeros puestos de las listas de ventas. Entre estas versiones se encontraban los temas Try me, Haato ni ki wo tsukete (Burning Love), Taiyō no season, de Nadie Amuro; Tora Tora Tora, Get my love, Seventies, de Max, y Be yourself!, Made in Japan, de V6. Es en este segundo período de auge del eurobeat cuando se acuña el término J-Euro para las versiones o remezclas en eurobeat de artistas pop japoneses y cuando las discotecas empiezan a producir vídeos para enseñar las coreografías de las canciones de eurobeat y distribuirlos entre sus clientes como una forma de promoción. Cada discoteca hacía vídeos con su propia coreografía, de forma que un mismo tema podía bailarse de manera diferente dependiendo de la discoteca.

El tercer boom del eurobeat (1999-2001)



Desde mediados de 1999 la combinación eurobeat/parapara empezó a adquirir la categoria de fenómeno sociológico y uno de los desencadenates fue Takuya Kimura, componente del grup Snap, que apareció bailando el tema Night of Fire del volumen 82 del recopilatorio Super Eurobeat en el programa de la Fuji Television SmapxSmap encarnando al personaje de Bakki Kimura.
El parapara recuerda en muchos aspectos al bon-odori, un tipo de baile tradicional que los japoneses suelen bailar en grupo durante el O-Bom, la fiesta de los difuntos que se celebra en julio/agosto. En su versión más ortodoxa, el parapara se compone de tres partes: melodía A, melodía B y estribillo, que se repiten dos veces en la secuencia intro, melodía A, melodía B, estribillo, melodía A, melodía B, estribillo y final. Como cada tema de eurobeat tiene su propia coreografía, a veces es necesario practicar durante meses para poder debutar en la discoteca. De ahí la existencia de vídeos o revistas en donde aparecen explicados todos los movimientos, o de cursillos de parapara en discotecas, tal y como hizo la discoteca Twin Star de Tokio en sus sesiones Hyper Star Energy desde 1992. Gente de todo Japón iba a esta discoteca para aprender a bailar los nuevos temas de eurobeat.

Con Parapara Stadium (1999) la frecuencia de aparición de los vídeos aumentó y con la formación de las Parapara All Stars en el año 2000, nuevos vídeos de parapara solían salir cada tres o cuatro meses. Las Parapara All Stars fueron una creación de la Avex para popularizar aún más el parapara por todo Japón. En su origen, el grupo estaba formado por cuatro miembros: Richiyo Richie Watanabe, Maki Koyata (dos veteranas en el mundo del parapara), Satoko Yamazaki y Tomomi Kudō (dos modelos de revistas de moda para jóvenes), a las que posteriormente se unieron Ryōko Odakura y Miho Kawara. En el Avex Rave 2001, macrofiesta celebrada en el Big Sight de Tokio el 17 de agosto de 2001, Tomomi anunció su retirada. Este grupo, junto con el de nueva creación Parapa! Love, actuaban frecuentemente en discotecas y llegaron a hacer giras por algunos países asiáticos.

Remezclas y más remezclas

Durante este período de auge, los artistas pop japoneses fueron profusamente remezclados en eurobeat: MAX (Hyper Euro Max), Globe(EURO Global), Ayumi Hamasaki (Ayu-ro mix, Ayu-ro mix 2 y Ayu-ro mix 3), TM Revolution (Discor Danza), Every Little Things(Euro Every Little Thing), Move(Euro movement), Dream (EURO dream land, que incluye, entre otras, la versión en japonés de Night of Fire), Nanase Aikawa (J-Euro Best). Temas de idols como las Pink Lady, muy populares a mediados de los setenta, fueron también remezclados en eurobeat e incluso salió un vídeo/DVD para bailar sus éxitos en parapara... La fiebre se extendió también al anime con álbumes como Ani-para 1 y Ani-para 2, de la Warner Japan, donde ni las canciones de Cutie Honey, Mazinger Z, Heidi y Dragon Ball se libraron de las remezclas, y Euro Anime J. de Digibeat, que remezclaba los temas de Tonari no Totoro, Kaze no tani no Nausicaä, Sailor Moon y Evangelion, entre otros.
Clásicos de la Disney, como la Mickey Mouse March y Winnie the Pooh, también tuvieron su correspondiente versión en eurobeat, recogidos en el recopilatorio de la Avex, The Best of Eurobeat Disney - non-stop Megamix y cuyas coreografías aparecen en los vídeos Parapara Paradise y Parapara Paradise 4, respectivamente.
En septiembre de 1999, Avex lanzó el recopilatorio Euromach, que incluía canciones mucho más rápidas que las que aparecían en Super Eurobeat y se caracterizaba porque en las portadas de los CDs aparecían reflejadas las tendencias de la cambiante moda de las quinceañeras japonesas. A lo largo de 3 años, generó temas tan populares como Made of Fire, Ganguro, Velfarre 2000 o Ikeike que fueron incluidos en los vídeos de parapara. El último volumen (Euromach Final) apareció en octubre de 2002. Otras discográficas también se subieron al carro del eurobeat y lanzaron recopilatorios como el Happy Paradise, de Tōshiba-Emi, o el Euro Panic!, de Victor Entertainment, asi como los vídeos para aprender a bailar los temas incluidos en esos recopilatorios.
Haciendo un cálculo muy, muy aproximado, existen unas 1.600 canciones de eurobeat que pueden bailarse en parapara... y la cuenta sigue aumentando. Muchos de estos temas fueron reexportados a Occidente gracias a la serie de animación Initial D, cuya banda sonora tiene varios Cd’s Recopilatorios


El parapara y los videojuegos

El mundo de los videojuegos tampoco fue ajeno a este fenómeno y a mediados de 2000, Namco lanzó el Koi no parapara daisakusen, la primera máquina recreativa de parapara. Al principio tuvo un relativo éxito, pero fue completamente desplazada por el Parapara Paradise de Konami, que incluía canciones de los recopilatorios lanzados por Avex. La presentación de esta máquina recreativa se realizó en la macrofiesta Avex Summer Paradise: Parapara Paradise 2000, organizada por la Avex en el Gimnasio de Yoyogi, Tokio, los días 30 y 31 de agosto de 2000 y que logró reunir a mas de 60.000 personas. La versión para la Play Station 2 del Parapara Paradise, junto con los sensores para jugar como en la máquina recreativa, se pusieron a la venta en marzo de 2001.







El final del tercer boom del eurobeat



El agotamiento del parapara empezó a manifestarse a partir del Avex Rave 2001, que confirmó el despegue del trance, haciendo que el eurobeat pasara a un segundo plano. El sobresaturamiento de canciones y vídeos, junto con coreografías cada vez más complicadas, hizo que muchos jóvenes se pasaran al trance, mucho más fácil de bailar al carecer de una coreografía establecida. El anuncio de la disolución de las Parapara All Stars en agosto de 2002 coincidiendo con la presentación del volumen 130 de Super Eurobeat, puso el punto final de esta etapa.


Un nuevo boom del parapara (2004-)

Durante el año 2004 empezaron a manifestarse una serie de señales que indicaban que el parapara volvía a resurgir. A la reapertura de 9LoveJ, una de las discotecas que contribuyó a extender el tercer boom del parapara, hay que sumarle un incremento en el número de quinceañeras que practican el ropara y de discotecas que tienen sesiones estables de eurobeat. Si se analiza la historia del eurobeat y el parapara, puede comprobarse que existe un ciclo de cinco años entre cada período de auge: 1989 - 1994 - 1999 - 2004.
El punto de inflexión del resurgimiento del parapara tiene el mismo protagonista. En abril de 2005, Takuya Kimura, en el papel de Hikaru, el dueño de un club de alterne, acompañado de Goro Inagaki, en el papel de su ayudante Yūga, se atrevieron con Dragostea Din Tei (o Koi no maiahi, que es como se conoce en Japón) de O-zone en una sección del programa SMAPxSMAP llamada Host Club Blues, lo que disparó la popularidad de esta canción. Como dato curioso, esta misma canción, remezclada en eurobeat y con su correspondiente coreografía en parapara, aparecía como extra en el DVD que venía con Gazen ParaPara, la nueva serie de CDs y DVDs que toma el relevo de Euromach y Parapara Paradise.
Por otra parte, el grupo de la Avex Hinoi Team ha reversionado los clásicos del tercer boom, Night of fire (junto con el peculiar humorista Koriki Choshu), Ikeike y Play with the numbers y algún que otro tema reciente como el Sticky Tricky and Bang, aparecido en el volumen 157 de Super Eurobeat.

Techpara y trapara
Cuando el tecno dejó de ser la tendencia dominante y el eurobeat recuperó de nuevo el protagonismo en los inicios del segundo boom del parapara, la forma de bailar tecno se modificó y se pasó del estilo Juliana’s (el tecno que se bailaba en la discoteca Juliana’s Tokyo, con abanicos y estolas de plumas) a una forma simplificada de parapara denominada techpara y cuyo origen parece ser la discoteca Xenon. Es bastante normal que el techpara se ponga como calentamiento antes de las sesiones de eurobeat. We Love Tech Para (Avex, 2005) es un recopilatorio de techpara e incluye un DVD extra con algunas coreografías.



Dentro del trance japonés se ha producido un curioso fenómeno por el cual el estribillo de los temas cantados de trance ha empezado a bailarse con una versión simplificada del parapara denominada trapara. A diferencia de las complicadas coreografías del parapara para eurobeat, y del mismo modo que el techpara, es mucho más fácil de recordar. El humorista Ken Maeda, disfrazado de Kogal, ha hecho su particular versión trapara de Dragostea Din Tei (remezclada con los temas Chiuaua y Banzai), que aparece también en el recopilatorio Buchiage trance (Victor Entertainment, 2005).

En nuestro pais esta tendencia comenzó alrededor del año 2000, cuya afección ha continuado con los incursionadores del ParaPara en Chile, encontrándose en su mayoría, en nuestra comunidad..,. EuroTk.com... cuyos grupos estables dentro de esta figuran Striker Girls, Hyper Soul, Euro Midnigth y Guardian Force, tratando a su vez, incorporar mas gente interada, que desea formar sus grupos y compartir con el resto participando de sus creaciones.

Video Escuela ParaPara en uno de los eventos...





NOTA: muchos querian saber que decia la carta, bueno esto era solo la primera parte de aquella mencionada carta, solo la historia del ParaPara recopilada. La egunda parte consta solo de lo que somos como eurotk.com .... la trayectoria de los grupos, presentaciones, etc... finalizando con el planeamiento como comunidad e individualidad de los grupos.... en fin... demaciadas paginas.... eso seria... esta informacion "La historia del ParaPara" se puede encontrar en muchas partes n_n... Lo demas solo lo tenemos 3 personas, y claro, el eveto correspondiente, cabe decir que la idea no es repetir... sino otorgar el planiamiento segun el evento que sea.


Pagina Comunidad www.eurotk.com
Blog Comunidad http://eurotk.blogspot.com/

DTUP

En una cárcel Filipina los presos bailan y realizan coreografías como método de reinserción. Lo cual ha resultado hasta como metodo de relajación y entretenimiento.
Esta medida la adoptaron ya hace un tiempo, teniendo resultados realmente buenos y hasta insentivatorios, ya que hasta record mundial poseen.

Esta es la mas famosa... Thriller



Radio GaGa




"BLACK EYED PEAS"




"HAGIBIS - IN THE NAVY - YMCA"




I will follow him - Sister Act



Tienen varias mas...

Bueno ahora viene la parte divertida del asunto...

Jumbo Hotdog! en su version.. como se diria.... ni idea :P




Jumbo HotDog!.... Performance presos Filipinos





Y Por ultimo lo que me mato.,....

LA MARCHA DEL ALGORITMO... Version With Ninja... buena esta...



Algorithm March with the Kawasaki Frontales





Ahora Version reos de la carcel.... escuchen eso si...





algo mas bien estupido pero entretenido... al menos se puede participar de varias personas.. y bueno hay que verlo...


Esto si es dar jugo...

Gore

Por fin una actualizacion, y que mas.. de lo que mas me gusta.. claro, informacion sacada con mas claridad que la que yo daria y mucho mas completa....

¿QUE ES EL GORE?

Es un genero cinematografico, que se emplea para definir a las peliculas que poseen gran cantidad de sangre, visceras, mutilaciones...Si buscas la palabra Gore, en un diccionario (Ingles-Español), su significado es sangre o sangre derramada.(Para una mejor definicion, segun mi opinion, mira en la seccion de esta misma pagina, llamada Vocabulario Gore, la palabra Gore).

HISTORIA DEL GORE

El Comienzo del Gore

Los teoricos consideran el cine Gore el ultimo peldaño en la escala de aceptacion masiva de los generos proscritos.Una vez admitido el cine pornografico hardcore, o explicito, solo quedaba dar carta de validez a la sangre por la sangre, con la sustancial diferencia apuntada por el critico Jordi Costa:"Como en el caso del porno, el gore se define por una exigencia de contenido bastante inelegante:si no hay cine porno sin eyaculacion, no hay cine gore sin mutilacion.Con un matiz:si no hay cine porno sin coito real, no hay cine gore sin crimen simulado.A diferencia del porno, pues, el gore se dispone claramente a engañar al espectador".El primer director que utilizo la palabra gore fue su fundador, el norteamericano Herschell Gordon Lewis.La unica intencion de este y de los primeros cultivadores del genero era causar fuertes sensaciones en unos espectadores que, si quedaban convencidos, volverian a pasar por taquilla.La posterior utilizacion del gore por parte de nuevas generaciones de realizadores, movidos por otros tipos de intereses, origino tambien una nueva denominacion, atribuida a George A.Romero:splatter.Literalmente es una derivacion verbal que significa salpicar o rociar, sin sustantivo alguno, aunque obviamente en este caso la sangre acuda inmediatamente a nuestras mentes.De esta forma, se eliminaba el apelativo directo por otro mas ambiguo, aunque igualmente reconocible.El propio Romero acuñaria un nuevo termino, splastick, union de splatter y slapstick, del que se autocorono creador, aunque su maximo representante actual sea el neozelandes Peter Jackson.Pero el gore no nacio por generacion espontanea.A principios de los sesenta, con una industria cinematografica plenamente consolidada que producia unos enormes beneficios en todo el pais, los productores y directores americanos comenzaron a buscar reclamos suficientemente atractivos para conseguir que la gente acudiera a los cines.El primero de estos reclamos fue el sexo, uno de los pioneros de este genero fue Russ Meyer, que mostro el camino que debian de seguir los demas directores, gracias a The Inmoral Mr.Teas(1959).Solo diez años despues la formula del sexo se habia agotado, asi pues los directores de bajo presupuesto necesitaban un nuevo reclamo para atraer a los espectadores.Y lo encontraron en el gore.Los antecedentes del genero hay que buscarlos en las representaciones escenicas que el empresario frances Max Maurey comenzo a ofrecer al publico en Francia a partir de 1899, la compañia se llamaba El Teatro del Grand Guignol.Algunos elementos de estas funciones teatrales empezaron a introducirse en el cine a traves de la Hammer.El siguiente paso era obvio e inevitable. Los directores especializados en sexploitation movies, se encargaron de llevar a cabo la traslacion a la pantalla de los espectaculos de teatro con su misma crudeza.

Peliculas que marcaron epoca

La primera pelicula gore fue Blood Feast(1963, USA, Color). A esta ultima pelicula le siguio otra pelicula del mismo director, pero esta vez realizada con algo mas de presupuesto:2000 Maniacos (2000 Maniacs, 1964, USA, Color).Luego hubo mas peliculas gore, pero una de las que destaco y que hoy en dia es un clasico fue La Noche de los Muertos Vivientes (Night of the Living Dead, 1968, USA, Blanco y Negro), que podria ser considerado como uno de los titulos imprescindibles del cine moderno junto a La Matanza de Texas y Posesion Infernal, esta pelicula fue realizada con poco dinero y desde ese instante el genero gore no volveria a ser lo mismo.Despues de esta vinieron otras como:Me bebo tu sangre/Perros Rabiosos (I drink your blood, 1971, USA, Color), La Ultima Casa a la Izquierda (The Last House on the Left, 1972, USA, Color) dirigida por el grandioso Wes Craven, y la pelicula se hizo con tan pocos medios que hasta personas que se les habia contratado para labores como camara o para componer musica, acabaron siendo actores, rodada con un estilo amateur y hasta documental en el que la camara es otro personaje que observa todos los acontecimientos.Luego vendria por fin una pelicula gore realizada por una gran productora (Warner Brothers):El Exorcista (The Exorcist, 1973, USA, Color)que arraso en taquilla y desbozo el definitivamente, cine comercial del gore.Aunque fueron suprimidas escenas muy fuertes, como en la que la niña poseida se masturba con un crucifijo.Esta evito la calificacion X gracias a la Warner Brothers.

Nota:He sacado esta informacion del libro "Sangre, sudor y visceras.Historia del Cine Gore" de Manuel Valencia y Eduardo Guillot (Editorial La Mascara).

VOCABULARIO GORE

Blaxploitation: El cine comercial de negros, generalmente realizado, protagonizado y dirigido por y para la gente de color.Altamente deritativo y caracteristico de los ultimos años 60 y los primeros 70, solia ser una replica en negativo de los films y las modas cinematograficas del momento, lo que tambien incluye el terror y el gore ("Blackenstein").

Blow Job: En el argot sexual y del cine pornografico, una felacion o fellatio.Su grafico exhibicionismo ha dado lugar a una de las escenas gore mas brutales del genero ("Brain Damage").

Body Count: Cuenta-cuerpos.Estilo de cine de terror y, principalmente, gore, en el que la mayor parte de metraje del film consiste en ir eliminando, de uno en uno y de formas mas o menos creativas y originales, al puñado de protagonistas, habitualmente un grupo de adolescentes con pocas luces.Esta generalmente complementado por un Killer on the Loose, aunque puede implicar fuerzas sobrenaturales o de otro tipo ("La mansion de Cthulhu").

Cine-Basura: Cinema-Trash, Trashmovies, etc.El cine de muy bajo presupuesto economico (y cinematografico), que explota precisamente sus carencias, a veces intencionadamente ("Flamencos rosas"), a veces inconscientemente ("Perros rabiosos"), con resultados que van de lo genial a lo lamentable.

Cinefagia: Termino acuñado por algunos criticos y escritores cinematograficos modernos, por contraposicion al clasico de cinefilia.Se sobreentiende que el cinefago come de todo y disfruta tanto del buen cine como del peor, sazonandolo todo con un sentido del humor.En Francia existe una prestigiosa revista de cine llamada "Cinephage".

Cyberpunk: Denominacion creada a mediados de los 80 por el escritor, antologista y actor Gardner Dozois ("The Laughing Dead"), para agrupar a un puñado de jovenes escritores de Ciencia Ficcion, con el denominador comun de unas raices procedentes de los 60 y de Philip K.Dick, y la preocupacion por temas como la realidad virtual y los ordenadores, pero tambien por la biomecanica, la experimentacion genetica, las mutaciones y la Nueva Carne ("Hardware").

Exploitation: Literalmente, explotacion.Termino anglosajon que designa el cine pura y llanamente comercial, habitualmente de bajo presupuesto y derivativo, que explota sin escrupulos ya sea el exito de otros films de moda, o formulas basadas en el puro morbo, el exhibicionismo y el voyeurismo del espectador, sin importarle mucho la calidad del producto ("Exorcismo").

Freak: Monstruo, ser deforme, raro, antinatural.En el argot del gore y del mundillo que le rodea se aplica tanto al subgenero de peliculas protagonizadas por criaturas monstruosas, generalmente simpateticas ("Basket Case II"), como a los aficionados y fanaticos del genero, tambien simpateticos en general.

Giallo: En italiano, literalmente, amarillo, color que identificaba los libros de genero policiaco editados en Italia.Actualmente el termino tambien define el subgenero de terror italiano que sigue utilizando la premisa basica del asesino misterioso (cuya identidad solo sera desvelada al final), los sospechosos multiples, y ciertas peculiaridades netamente cinematograficas, ejemplificadas por Dario Argento ("El Gato con Nueve Colas").

Gore: En ingles, literalmente, sangre derramada, chorro de sangre.Termino acuñado para escribir el genero de terror mas grafico y directo, o bien determinadas escenas de algunas peliculas en concreto.Fue aceptado inmediatamente por los propios realizadores del genero ("The Gore, Gore Girls"), y a veces se le acompaña con algun otro termino complementario, como Guts & Gore (Sangre y Tripas) o Blood & Gore (Sangre y Chorros de Sangre).

Granguiñolesco: Adjetivo derivado del Teatro del Grand Guignol Frances de principios de siglo y finales del XIX, antecedente directo del gore, cuyas obras eran piezas de horror retorcidas, llenas de sustos y sorpresas sangrientas, realizadas con todo tipo de trucos escenicos y efectos ad hoc.Ha quedado para denominar al pre-gore ("Cancion de Cuna para un Cadaver"), y como sinonimo fino del mismo.

Killer on the Loose: Asesino suelto.Verdadero subgenero dentro del gore, que consiste en la arquetipica situacion de un asesino, casi siempre psicopata, que anda al acecho de sus victimas a lo largo de todo el film, dando cuenta de ellas de forma sangrienta y grafica.El apogeo de este subgenero tuvo lugar a principios de los años 80, pero en fondo es tan eterno como peligrosamente topico ("Viernes 13", "La noche de Halloween").

Mainstream: Corriente general.Aquello (peliculas, novelas, etc.)que no pertenece estrictamente a ningun genero puro, o que participa de caracteristicas propias de un genero (en este caso, el gore)pero se halla dirigido hacia el publico no aficionado al mismo ("El Silencio de los Corderos").

Mondo: Termino procedente de los primeros documentales sensacionalistas italianos ("Este perro mundo"), y que ha quedado como sinonimo de todo film documental, falso o no, que trate temas escabrosos, escatologicos, tremendistas y amarillos ("Holocausto canibal").

Nudie: Pelicula de desnudos (generalmente femeninos, aunque no falten precisamente las de desnudos masculinos).El primer y mas obvio genero de Exploitation genuina, basado en el exhibicionismo gratuito de los cuerpos, con la excusa de una trama pseudomedica o educativa, y posteriormente hasta simples espectaculos de strip-tease filmados.Su fusion con el gore se dio de forma natural en las obras de Herschell Gordon Lewis, Russ Meyer ("Supervixens")y sus continuadores.

Nueva Carne: Concepto mas o menos filosofico, manejado por cierto segmento del gore moderno y mas sofisticado, en especial, aquel relacionado con el Cyberpunky el Splatterpunk. Su fuente original esta en el Nuevo Ser del film de Cronemberg, "Videodrome", y en general, trata de la mutacion, transformacion y capacidad de adaptacion de la carne humana a nuevas formas, algunas de ellas biomecanicas ("Robocop"),otras vampiricas ("Society"), sexuales ("Re-sonator"), informaticas ("Johnny Mnemonic"), simbioticas ("La Mosca"), masoquistas ("Hellraiser"), etc., y sus implicaciones psicologicas, fisicas y hasta politicas.

Psicopata: O Psychokiller. El personaje protagonista del porcentaje mas elevado de peliculas gore y de terror de la historia del cine.Aunque existen precedentes clasicos ("El Fantasma de la Opera")su consagracion llego con "Psicosis" y su confirmacion con "Viernes 13", "La noche de Halloween" y "Pesadilla en Elm Street".Representa uno mas de los vectores de realidad de los que participa el gore, pues el impacto del psychokiller se basa en el hecho de su existencia real y comprobable fuera de la pantalla, asi como en sus connotaciones patologicas y psicologicas.

Psicotronico: Adjetivo creado por el escritor, editor y figura seminal del fandom americano Michael J.Weldon, director del mitico "Psychotronic Video Magazine". Dentro de unos limites imprecisos, el cine habitualmente marginado por el Mainstream, por su naturaleza bizarra, comercial, derivativa y generalmente B.Alcanza desde el gore a las comedias juveniles, pasando por los films de delincuencia juvenil, los monstruos japoneses y el cine de motoristas ("Faster, Pussycat, Kill! Kill!).

Psychokiller: Ver Psicopata.

Psychothriller: En tiempos, un neologismo creado para diferenciar la novela y el cine policiaco y de suspense con motivaciones psicologicas profundas, de la novela problema y de la serie negra, por ejemplo, las obras de Patricia Highsmith, William Irish o Vera Caspary.Ahora, debido a la invasion de este subgenero por parte de la figura del asesino psicotico, practicamente un sinonimo de psychokiller.Es decir, un thriller con psicopata ("Vestida para matar").

Serie B: Historicamente, las peliculas que desde los años 30 hasta finales de los 40 se proyectaban como complemento de los grandes estrenos cinematograficos, por el mismo precio de antaño.Desaparecida como tales en los 50, el termino ha quedado mas bien como sinonimo de las producciones de bajo presupuesto, dirigidas a mercados muy concretos, como los de los driveins, el video o la tv por cable.Simboliza tambien un estilo concreto de hacer y ver cine, que sintoniza en cierto modo con el aire naif de las originales B-movies de los 40 ("La Serpiente Voladora").

Snuff Movies: Un mito consistente o una realidad aterradora, el hecho de la existencia o no del cine snuff es uno de los lugares comunes que alimentan a los censores y enemigos del gore.Teoricamente, se trataria de filmaciones semiprofesionales de asesinatos y torturas reales, realizadas con actores aficionados que, desde luego, no pueden volver a repetir su papel.Lo unico cierto es que el cine gore ha tratado consciente, e inconscientemente a veces, de dar ese aspecto realista y casi documental a sus obras, para impactar aun mas en el espactador, engañando a veces, durante un tiempo, hasta a los aficionados mas encallecidos ("Snuff", "La Ultima Casa a la Izquierda", "Nekromantik").

Softcore: Dentro de la terminologia del cine porno, este suele dividirse en:el hardcore o duro, que muestra escenas graficas de penetraciones, eyaculaciones y demas actos sexuales;y el softcore o suave, que vendria a ser el estrenado en tiempos en nuestro pais con la famosa S, es decir, el que solo muestra escenas eroticas que excluyen lo anteriormente citado.Como en el caso del Nuedie, su fusion con el gore era natural ("La Muerta Viviente"), pero, ademas, debido a sus claras coincidencias estructurales con el porno, tambien a veces el gore se divide en harcore ("Nekromantik 2") y softcore ("Tiburon").

Soja Westerm: Por analogia con el termino espaguetti western, que designa el western italiano de los 60, denominacion que recibe a veces el sangriento cine de samurais japones y de artes marciales de Hong Kong ("El Asesino del Shogun").

Splatter: Literalmente, salpicadura, empapadura, chorreo...naturalmente, de sangre.Procede de la onomatopeya spat!, y puede escribirse tambien como spatter, siendo, fundamentalmente, un sinonimo de gore, con algunos matices ligeramente distintos a veces, y muy usado por algunos escritores, como John McCarty.

Splatterepic: Neologismo poco usado para definir aquellos films de splatter que, por su produccion, duracion o caracter hiperbolico, resultan comparables en su genero a los epics de Hollywood como "Ben-Hur" o "Dr.Zhivago" ("Braindead").Algo similar ocurre con el gore de caracter marcadamente comico y humoristico ("Mal gusto" o "Terrorificamente Muertos"), al que a veces se denomina splattstick, contraccion de splatter y slapstick.

Splatterpunk: Corriente de escritores, criticos y realizadores cinematograficos surgidos a mediados de los 80, que pretenden aportar (y a veces lo consigue) una peculiar sensibilidad punk, critica, existencialista y comprometida, al ejercicio del gore.En la literatura, destacan Skipp y Spector, y aunque algunos remontan el origen del genero a "Suspiria", por su complejidad formal y simbolica, es evidente que la verdadera fuente de la que surge esta corriente en el cine gore es la trilogia de los muertos vivientes de Romero ("La matanza de Texas III", "The Laughing Dead, "La Noche de los Muertos Vivientes").

Thriller: Hace mucho, mucho tiempo, el genero policiaco de suspense, que primaba la tension por encima del problema o del contenido sociologico.Despues, ha servido para designar casi todos los subgeneros de crimen, terror, intriga, accion y misterio que existen.En cierto modo, la mezcla de todos ellos, un termino que define por su propia indefinicion...Y todos sabeis lo que es un thriller, aunque haga falta ponerle algo delante (psycho, techno...)o detras (sobrenatural, gotico...).

Fuente "Goremania" de Jesus Palacios (Coleccion Nekrozine).

Nota: lamentablemente hace algun tiempo podia decir que me gustaba todo menos el snuff, y que lo rechazaba por completo... ahora admito que si esta dentro de mis preferencias... pero no la adquicision de material.. si no al ver la realidad (ejemplo Ogrish).... solo con ver las noticias y los videos mas asombrosos del mundo... ya estoy metida en esa categoria....

Un videito con el Chivi...

Go

El Go es un juego de estrategia que se originó en China hace unos 4.000 años, La historia cuenta que el Emperador Yao pidió a uno de sus consejeros inventar un juego para desarrollar la capacidad mental de su hijo que era un poco retrasado.

El consejero inventó el Go, conocido en China como Wei-Qi, que significa “Juego de Rodear”. Go en China se desarrolló más lentamente que en Japón, y durante la Revolución Cultural el juego fue censurado y acabo en una persecución intelectual de quienes ejercian esta habilidad jugando Go.
En estos días el Wei Qi es enseñado en escuelas, generando torneos y campeonatos anuales entre China y Japón. El Go también se juega profesionalmente en Taiwán.

Wei Qi o Go se juega en pares que participan colocando alternativamente piedras blancas y negras sobre un tablero, en las intersecciones de una cuadrícula de 19x19 líneas.

Este juego ha sido inspiración para muchos estudiosos de la actualidad, Borges dedica un poema a este juego también dando su lugar en la ciencia, arte, literatura y cine, dando alusión a la animación Japonesa Hikaru no Go.

Cuenta con unos 50 millones de jugadores, transformándose así el segundo juego mas popular mundialmente.

A su llegada a Japón alrededor del 740dc, el Go solo era pribilegio restringido inicialmente a los círculos de la corte, pero se extendió gradualmente entre los cleros budista, sintoísta y los samuráis. Japón fue el primer país que estableció un sistema de jugadores profesionales, hace 400 años. proporcionando al juego un gran aumento de popularidad y de nivel de juego.

Japón es actualmente el país que domina el mundo en este juego.

En su retirada en 1938, Honinbo Shusai cedió su título al Nihon Ki-in, una asociación japonesa de expertos en Go, el cual se otorga en un torneo anual entre todo jugadores principales. Desde entonces se han introducido otros concursos mayores, los más importantes son los torneos de Meijin y Kisei.

En Corea el go se conoce como Baduk y es igual de popular que en Cina y Japón obteniendo estos, la reputación de la rapidez en el juego, poseyendo unos de los jugadores más fuertes del mundo.

Por último en Taiwan el Go se le da el nombre de Goe.

Para jugar Go (o Igo según muchos lo nombran), no se necesitan mayores recursos, este consta de un tablero, preferentemente de madera, en una cuadricula de 19x19 (líneas verticales y horizontales), así también se pueden usar con números menores, de 13x13 o 9x9, dependiendo de los jugadores, estos últimos ideales para aprender a jugar o hacer juegos breves.

Las fichas se pueden hacer, o comprar, pero estamos en el caso de las manualidades, se pueden usar monedas que se diferencien entre jugadores, fichas blancas y negras, cada color destinado a cada persona, etc… el ingenio va por casa.

Finalmente tener en cuenta las reglas del juego, una vez aprendiéndoselas, el juego se complica, ya que se jugarían en base de ellas y la mente estratega de cada jugador.

1.- Al inicio de la partida el tablero está vacío. El jugador con las fichas negras hace la primera jugada. Una jugada consiste en poner una piedra en una intersección vacía. Las piedras no pueden desplazarse a otro lugar una vez colocadas. Después ambos jugadores proceden alternativamente. En el caso de existir diferencias de nivel entre los jugadores, el jugador de mayor nivel cede al de menor nivel el derecho a comenzar. El jugador de mayor nivel puede permitir que el tablero no se inicie vacío, sino con un conjunto de piedras negras de ventaja ya puestas en él. Este sistema es conocido como Handicap.

2.- Se llaman libertades los puntos de las intersecciones adyacentes a una piedra. Las piedras adyacentes comparten entre sí sus libertades.

3.- Cuando un jugador hace una jugada que quita la última libertad a un grupo enemigo, saca este del tablero y guarda las piedras aparte hasta el final de la partida.

4.- No está permitido hacer una jugada que quite la última libertad a uno de los propios grupos (suicidio), excepto cuando esta jugada capture una o más piedras enemigas.

5.- Si un jugador captura una piedra en una situación de ko (una posición en la que una piedra puede ser capturada y recapturada indefinidamente) al otro jugador no le está permitido recapturar inmediatamente. Ha de hacer alguna otra jugada antes de recapturar.

6.- En vez de jugar una piedra, un jugador puede pasar (dejar pasar un turno). Cuando los dos jugadores pasan consecutivamente la partida termina.

7.- Una vez finalizada la partida se llenan todos los puntos neutrales. Después se retiran todas las piedras muertas y se añaden a las capturadas durante la partida. Ahora cada jugador recibe un punto por cada intersección vacía dentro de su propio territorio. A esto hay que añadir el número de prisioneros. El ganador es el que consigue un total mayor. Si los dos jugadores tienen el mismo número de puntos gana el Blanco como compensación por no jugar primero.

Las libertades son las intersecciones en las que uno puede colocar las fichas, por ejemplo, si existe una ficha blanca en una intersección y a su alrededor no existen fichas negras, la libertad de las fichas blancas van alrededor de esta obviamente en las intersecciones, cuando es colocada una ficha negra ocupando la libertad de la blanca, la blanca es limitada en su libertad Cuando alguna de las fichas es rodeada por el color oponente, esa ficha rodeada esta muerta y puede ser quitada por el oponente asegurando un paso para su triunfo.

Este juego también se puede jugar en línea, o jugarlo en el pc libremente v/s computador.

Hice la averiguación de este juego porque me llamo mucho la atención, y para aprender a jugarlo, cuando nadie mas lo juego de mis conocidos (que yo sepa), de alguna forma ahí que hacerlo, lo encontré muy entretenido.

Patal Frame 4 The Penelion

Tecpongo nos hace entrega de este survival gay de terror, drama, en el cuál, Héctor junto a su novio Camilo, van a un motel abandonado, encontrando su interior completamente desabitado, poco a poco se dan cuenta que sus únicos visitantes eran fantasmas.

Tras descubrir la macabra historia de sangre y ritos satánicos en contra de gay’s, tendrán que escapar y enfrentarse con Vale, una lesbiana nazi que no descansará hasta ver la extinción de todo gay que visite el lugar.

No podrán esconderse ni escaparse, están prisioneros, y solo con a ayuda de los escritos que encuentran y la " Cámara osCuliadora", lograrán salvar con vida.

Muchos han desaparecidos convirtiéndose en las almas anhelantes del descanso eterno, poco a poco, los chicos van encontrando fragmentos de escritos de quienes no pudieron escapar del motel.

Los espejos son la clave para divisar bien a Vale, entre las fotos encontraran la historia de una lesbiana que nunca pudo ser feliz, porque el amor de su vida se había ido con un bisexual, dejándola sola dentro de su amargura.

Camilo comienza a tener visiones con una mujer, causando trastornos mentales por momentos, eso lo debilita mientras que Héctor los ha tenido siempre, debe ser el lugar maldito, o parte del ritual de curación gay.

Este juego consta de 3 noches, en la que los protagonistas intentaran salir del motel con vida, para irse a uno mas céntrico, se puede jugar con uno o mas personajes, Héctor y Camilo son los protagonistas, esta también la opción de jugar con Vale, en el último caso, recomendable para homo fóbicos o nazis, en donde comenzarás desde dentro del motel cambiando también el titulo de cada noche.

Cuidado con la habitación SexShop, los dildos, esposas, látigos y juguetes electrificados te pueden atacar.

Trucos para el Patal Frame 4

Activar Dildo:

Termina el juego continuado, dará la opción extra a la cámara osCuliadora… (Activa va cámara, dispara y penetra)

Activar Trajes:

Termina el juego en modo Hot una vez, podrás escoger trajes de cueros y accesorios

Activar Modo Éxtasis:

Termina el juego con un solo jugador, al comenzar el juego nuevamente selecciona el segundo jugador.

Activar Final alternativo:

Termina el juego en modo Éxtasis, donde se activarán los juegos xd.

Este juego solamente esta en pan, y se puede jugar en línea, circulo, cuadrado, rectángulo, horizontal y vertical.

Requerimientos: Control ANALogo un PENEstation y un disco de DVD que no este VIRGEN….

Tecpongo, una marca derivada de Telopongo, con la creatividad y un nuevo lanzamiento de Project Sesentaynueve…

Aca dejo algunas imagenes de este extraOrdinario juego

Esta es obviamente una bromita que el dia de ayer tuve de compañina en mi casa, comenzo con una foto luego la idea y al final esto, bueno soy fanática de hacer imagenes y mas del terror, asi que gracias chicos por dejarme hacer esto, y por la dispocición para que saliera como queriamos... bueno casí, faltaron ideas, como tambien faltaron más fotos.
Hector y Camilo los amo, no por esto, sino que por todo el tiempo y ser mis amigos...

Haciendo click en las imagenes se verán mas grandes (espero)....

besos y ahora me vuelvo a pones seria...

Project Zero (Fatal frame 1, 2, 3)

Aca la saga de hasta hoy tres partes, independientes una de la otra, que lanzo Tecmo.

PROJECT ZERO (Fatal Frame)

Un reportero junto con otros asiduos entran en la Mansión Himura, con el objetivo escribir un libro respecto a la historia de la familia cuyas habladurías se basaban en ritos y sacrificios humanos ejercidos por la misma familia Himura, tras pasar los días desaparecen sin dar aviso ni dejar rastro, con excepción del interior de la mansión.

Mafuyu, un chico que trabaja junto al reportero decide ir en su búsqueda, a sabiendas de los rumores, escéptico ingresa y tras cerrarse la puerta comienza a percibir los extraños ruidos. Con cámara en mano logra captar una imagen en la entrada de la mansión, pero esta no le sirve para auyentar al espíritu que ahí se encontraba.

Decide explorar la casa, obteniendo diversas visiones dándose cuenta que no estaba solo y no precisamente su compañía estaba con vida y muy a gusto. Logra ver en una de sus visiones al escritor quien junto a sus compañeros eran perseguidos por unas manos sobresalientes de la oscuridad luego una mujer que lleva puesto un Kimono sonriente, no dando a mostrar por completo su rostro.

Mafuyu divisa las escaleras y sube encontrándose en un corredor con un gran espejo que lo confunde, en el suelo, una cámara, al momento de cogerla se oyen pasos, los del primer fantasma que el chico con la cámara logra capturar, atónito por lo sucedido mira la nueva cámara, pensando que esta contenía alguna clase de poderes. Su alegría es opacada por la aparición de la misma mujer de sus visiones.


Hace semanas que su hermano no aparece, Miku, la hermana de Mafuyu y protagonista del juego da con la única pista sobre el último lugar que se encontraba su hermano la Mansión Himuro. Tiene un mal presentimiento, nota que a su hermano le ha ocurrido algo grave, llendo en su búsqueda, cada paso que da, es la misma trayectoria de su hermano, se bloquea la entrada, obligándola a buscar otra, no conoce la mansión ni los rumores.

En un momento se encuentra en el mismo lugar en que desapareció Mafuyu, con la misma secuencia divisa la cámara, “La Cámara Oscura”, la mujer del Kimono la acecha pero esta vez, al dar la vuelta el ser desaparece, el detalle de muchas sogas, logra tener visiones tanto del escritor desaparecido como de Mafuyu a quien persigue dándose cuenta que no era su hermano.

La maldición de la soga la comienza a perseguir en el transcurso de la historia, aquel fatídico destino de quienes les aparecen las marcas en muñecas, y cuello.

En el transcurso del juego aparecerán los fantasmas que intentan ayudarnos, los enigmas que ahí que solucionar para poder abrir puertas, encontrar sitios ocultos o simplemente poder pasar a la siguiente noche, un juego que se creo principalmente para poner oído en la ambientación que cumple un rol fundamental en la aparición de los espectros o solo asustar con el paso visual de algún fantasma errante.

Existe un indicador en pantalla está situado en la parte inferior derecha y brilla en función de los espíritus que tengamos cerca, cuando toma un color azul es que debemos fotografiar alguna zona o un fantasma, cuando se pone ámbar nos avisa que un fantasma nos atacará. Al notar estos momentos ahí que activar de inmediato la cámara y ahora tenemos una mayor percepción de donde se ubica el fantasma y cuando ahí que disparar, exorcisandolo con cada fotografía que se le toma, ahí fantasmas muy veloces y difíciles de atrapar, estos te atacan, los lentos y rápidos, generando que tu energía se agote y mueras, existirán varias ocasiones que tendrás que correr, activar cámara y tomar la foto, así repetidas veces.

Niños traviesos que solo quieren jugar, estos son muy rápidos y no andan solos, siempre juegan y ríen, desesperando al jugador cuando te atrapan y ríen, corren y ríen, se burlan del jugador.

Claro los rollos de película para la cámara no son eternos, y las hierbas medicinales como aguas sagradas que te restablecen luego de los combates con los fantasmas, se agotan.

En escala del 1 al 10 le doy un 9, debido al terror bien puesto que provoca, no existen los típicos zombies mutantes, ni la facilidad de seguir cada quien la trayectoria que se quiera, ahí que pensarla en muchas ocasiones, el relato de la historia va tanto en lo que paso como en lo que esta pasando, no dejando dudas de que es un juego que no solo cuenta la historia a medias de lo que sucedió, o solo los resúmenes.

La grafica es cambiante dependiendo de las circunstancias en las que uno se encuentra, excelente ilustración y la forma en la que se desarrollan los audios.

Son 4 noches de miedo y claustrofobia.

100% recomendable para quienes gustan del terror psicológico los mitos y la desesperación.

Algunos trucos recopilados de la red.

Desbloquear Battle Mode:
Termina el juego una vez.

Listado fantasmas:
Termina el juego una vez.

Nueva Apariencia:
Termina el juego una vez

Desbloquear Nightmare Mode:
Termina el juego en Battle Mode

True Ending:
Para ver el final del juego se tiene de completar el juego en modo Nightmare Mode, sin usar la opción de seleccionar capítulos.

Final auténtico:
Completa el juego en el nivel de dificultad "Nightmare" para ver el verdadero final.Tienes que empezar desde el principio, no seleccionando el último nivel.

Activar Battle Mode:
Termína el juego una vez y accederás a este nuevo modo que consiste en enfrentarse sólo a los fantasmas de la casa en orden especifico.

Activar la selección de capítulos del juego:
Completa el juego en el nivel "Nightmare" para desbloquear la selección de capítulos en el modo Historia.

Activar la lista de fantasmas:
Termínate el juego una vez y tendrás una lista con las descripciones de todos los fantasmas que hayas "captado" con tu cámara.

Activar nuevos trajes:
Termínate el juego una vez y podrás elegir un traje alternativo.

Activar el modo Nightmare:
Termínate el Battle Mode una vez y desbloquearás este nivel de dificultad.

Activar los tests de sonido:
Termínate el juego una vez y podrás seleccionar la música de este inquietante juego.

Activar funciones especiales de la cámara de fotos:
Termínate el juego una vez y tendrás disponibles varias opciones especiales que adquirir para tu cámara.

Project Zero II: Crimson Butterfly (Fatal Frame 2)

Mio y Mayu, gemelas, están dan un paseo por un bosque que dentro de poco será talado para convertirlo en edificios. Mio recuerda como por su culpa, Mayu cayó por un pequeño barranco lesionándose de por vida su pierna derecha, en el momento en que sus visiones de lo que había sucesido se desvaneces, Mayu desaparece. Mio ve a una mariposa carmesí, decide seguirla, es cuando entran en una especie de bucle temporal que les lleva al pueblo de All God, un pueblo que se suponía perdido y abandonado.

Indagan el pueblo donde comienzan a percibir los extraños sucesos, en una de las casas, particularmente la casa Osaka, en el momento antes de ingresar, Mio siente que su hombro es tocado al pensar que era Mayu quien lo hacía solo respondió con su ingenuidad, pero Mayu pasa por su lado quedando la mano en su hombro un breve segundo, su hermana ingresa a la casa y Mio prefiere no hablar de lo sucedido siguiendo los pasos de su gemela.

En el interior, comienzan a sentir los extraños sonidos, las apariciones que pasan por sus costados y espaldas, puertas cerradas incluso la entrada, notas y libros de la historia del pueblo cuyos escritos explican que en aquel inhóspito lugar se llebaban a cabo ritos de sacrificio a las gemelas nacidas en el lugar, hayan un cuarto donde se encuentra la “Camara Oscura” con su explicación de uso y la historia del creador de la cámara, quien era obsesionado por los hechos paranormales y necesitaba algo para captarlos y capturarlos.

En un momento Mayu sufre un tipo de hipnotismo y se marcha dejando a Mio en la casa, las mariposas carmesí son su guía para dar con Mayu, pero tiene que encontrar dos llaves que se encuentran ocultas en el pueblo y capturar algunos fantasmas que son los mismos aldeanos que alguna vez habitaron el pueblo.

Mio así recibe la ayuda de Itsuki, un joven encerrado en un almacen del pueblo, desea ayudarlas a salir del pueblo y que el sacrificio no se lleve a cabo.

A pesar de que todos los habitantes han perecido, el ritual continua, y no dejarán gemela que se escape, solo tiene que morir una para que la maldición no caiga sobre el pueblo.

Esta nueva versión de Fatal Frame abarca la visión de un pueblo por completo, a diferencia de la primera que solo era una mansión, el grado de dificultad sube, ya que al habilidades se van adquiriendo y los rollos se agotan, afortunadamente aquí tenemos un rollo incluido en la cámara que aunque su efecto en los fantasmas es menor, es muy útil cuando nos enfrentaremos a un fantasma mas poderoso y los rollos tipo 7 o tipo 0 son necesarios.

Nos encontraremos con cerca de 100 fantasmas poderosos, Yae una lunática que será el dolor de cabeza para varios y otro muy espeluznante que al igual que Yae si te toca mueres, la diferencia esta en no molestarse en atacarlos con la cámara, ya que mantienen sellos de protección, solo ahí que correr y con mente rápida reaccionar si están muy cerca. Después de hacer lo que se debe hacer estos desaparecen, encontrándotelos al final del juego, dependiendo de que opción elijas.

Mayu se nos va en dos ocasiones, tienes que salvar a tu hermana del ritual, y salvarte a ti misma que en este caso eres Mio, para no correr con la suerte que esperan los ya fallecidos monjes que realizan el sacrificio.

El juego se divide en 9 capítulos en los que se recorrerá la historia y el pueblo en su totalidad.

Un survival de terror que tiene sus pro y contras, debido a que al final no quedan claras varios aspectos del ritual, por eso le doy un 9, a pesar de ser mi juego favorito. El sonido es completamente ambiental, cero música solo los de efectos cuando nos encontramos en diversas situaciones o en los cinemas que veremos a medida que avanzamos.

Al terminar el juego en modo normal, nos encontraremos con las opciones de cambio de trajes, los accesorios para las chicas, como lentes, un pequeño desafío de 25 etapas.

No puedo olvidar el tema del juego, que marca el final "Chou" de Tsukiko Amano, y "Elephant" de la misma, que son los unicos dos temas compuestos en el soundtrack, para que mas temas si el juego no contiene audio musical.

Trucos para el 2

Activar Mision Mode:
Completa el juego en modos de dificultad fácil o Normal.

Activar Galeria:

Completa el juego en modos de dificultad fácil o Normal

Activar Hard Mode:
Completa el juego en dificultad normal

Final Alternativo y abrir Nightmare Mode:
Completa el juego en dificultad hard .

Tercer final
Completa el juego en dificultad nightmare.

Completando las misiones puedes abrir trajes nuevos de cuero y lentes para Mayu, con letra “S” mas trajes.

Activar información adicional:

Completa la lista de fantasmas "Ghost List".

Project Zero 3: The Tormented.

La muerte de Yuu, provoca mucha desolación y angustia. Rei Kurosawa, es una joven presa de una maldición, y acosada por sueños donde se confunden pesadilla y realidad. Rei descubre un misterioso tatuaje que se va extendiendo por su cuerpo.

Un día tomando fotografías en un galpón ve a Rei, lo sigue para solo ver la nada, de pronto uno fantasma on aspecto demoníaco se le acerca, y unas niñas la toman, aparecen unos tatuajes en su cuerpo que luego la cubren por completo, es así como comienza este juego que a diferencia de los dos anteriores se puede jugar con tres personajes distintos, ya avanzando el juego, cada uno posee una habilidad distinta para poder pasar los obstáculos.

Valiéndose de la cámara oscura para luchar contra letales fantasmas y resolver el misterio del tatuaje, Rei deberá acabar con la maldición que la azota. Para respaldarla en su misión está Kei Amakura, un joven periodista que ayudará a Rei a juntar las piezas del puzzle de la casa “House of Sleep”. Miau de Project Zero que será un personaje con el que se pueda jugar y se apreciarán los nuevos datos reveladores sobre su historia personal.

Este aun no lo he terminado así que no puedo decir mucho, solo el conocimiento de la historia, en teoría… así que dejo para editar cuando tenga mas claro tanto el final como la historia en el transcurso del juego.

Amigos

¿Qué es el amor?, cuando ni el mejor de los poetas puede darle una explicación...

¿Qué es amar?, cuando cada uno ama a su manera, y nunca dejan de ser seres humanos...

¿Qué es que lo amen?, cuando muchos aman y no los amados...

¿Qué es sufrir?, cuando las lagrimas y el sufrimiento se complementan con el amor.

¿Qué es lo que sientes?, cuando estas enamorado y lo único que haces es sentirte en las nubes y a la vez, el peor de los desgraciados.

Se creo un día para estas personas que gozan de ser queridos por alguien, y para que?, para poder vender más?, para poder en un solo día hacer, lo que se debería hacer durante el tiempo en que se esta con la persona amada?, o tal vez, para hacer mas miserable la vida de quienes el amor se le ha negado?....

Quería una foto más o menos romántica, en la cuál se reflejara un estado en que el amor era existente, claro de otra perspectiva, una simple foto para ponerla hoy y caer en la celebración comercialmente lucrativa como son otras festividades.

Definitivamente, sentir aquel sentimiento es hermoso, compartirlo y poder decir "te amo" con todo lo que conlleva, como las alegrías, las penas, peleas, llantos, los grandes momentos, en fin... Estas en el cielo y en el infierno a la vez, pensando que todo es bello y que nunca acabará, pensamientos que solo los que son amados pueden entender...

¿Qué pasa con aquellos que no son amados?, solo se van pudriendo de a poco por dentro, cerrándose y encontrando que el amor es una mierda, terminando en amargura y soledad, solo viven dentro de su misma tristeza, llegando a un pozo sin fondo que digan lo que digan los que los rodean, nada puede ayudarlos...

Las realidades son para todos distintas, afortunadamente ahí quienes esto no les importa y están bien... bien pero solos... otros les llega el amor tras otros, ¿afortunados tal vez?, o simplemente nunca han sentido un amor de verdad por alguien.

Lo único que esta claro, que en la mayoría de los casos amas, y luego odias, amas y luego olvidas, amas y sigues con tu vida... El amor no es eterno... comienza con la vista, en algunos casos, luego se comienza a sentir, se siente porque la vista y los pensamientos obligan a la mente a amar, eso del corazón solo es un mito aceptable para los que aun no bajan de la nube, viniendo después la costumbre, dejando que aquel amor que se sintió, solo sea parte de la historia que se escribió entre dos personas.

Confundir el amor con la realidad de los sentimientos es fácil, como también creer que no se esta enamorado, negándoselo a si mismo, cuando en realidad si se ama... "sabes lo que tienes cuando que lo pierdes"...

La parte positiva en general para este día, son los amigos, aquellos que si llegan a sentir un cariño por uno, y uno por ellos... aquellos amigos que uno si puede decirles "te amo" sin mal interpretar, porque la amistad es un cariño derivado del amor, que se siente por otras personas y puede ser compartido... a varios les he dicho "Te amo" y a otros "mi amor", son justamente los que me permiten decirlo, y yo no tengo miedo de hacerlo porque se que es recibido y aunque el tiempo de su cambio de pagina y los amigos se pierdan y uno también, aquel sentimiento existió por cada uno....

Eduardo: Aquel que ilógicamente siempre esta cuando mas necesito de alguien, él y tres mas que ya voy a mencionar, no hace falta compartir mucho ni decir tal y como están pasando las cosas, sus abrazos reconfortan las lagrimas que he derramado y haz estado justo ahí... sin preguntan, solo con un apoyo y cariño que se siente en aquellos momentos... como también un compañero de carretes la raja... mi bota aun sufre n_n.... lo único que lamento es no poder estar más tiempo como quiera, por ti y por mi.... pero lo poco y nada y saber que esa carita tierna en esa mente sucia sigue deambulando por las calles y claro dah.... Te amo mucho, agradecerte bueno ya lo he echo pero nunca es suficiente....

Pancho: Primero empezó por fotolog, luego foro y apareciste un día en mi casa, esta impregnado en mi mente la forma en que nos saludamos, "Hola cachai!!... la única que me faltaba conocer", dijiste, no creo que todos conozcan tu madurez y tu mente, no hace falta indagar mucho en ella, entregas la confianza de saber que lo que piensas esta bien, a pesar de tus locuras a lo yegua, eres como te dije ayer un complemento perfecto... Te amo no solo por que haz estado ahí, me has apoyado y te has enrabiado junto conmigo, te amo por lo poco que te conozco tu transparencia y saber que eres un amigo como los pocos que existen, sabes bien cuando estar o apartarte, siempre prestando el hombro o tendiendo la mano, te amo Striker Vale o quien falte ese día jajajaja… La hemos pasado de lujo muchas veces, lo único que le puedo agradecer al ParaPara.

Iván: lloramos nuestras penas nos hemos descargado ante todo lo que esta pasando, sin miedo, ni ocultando nada, contigo pude confiar en una persona, todo pasa por algo y todo se va a arreglar, eso dijimos aquella vez que no pudimos más con el dolor… somos tal para cuál, tan iguales y tan diferentes a la vez, si la vida te puso en mi camino debo agradecerle, personas como tu existen pocas, aunque te desaparezcas siempre estas dentro de mi corazón, eres al que más le he dicho que te amo, porque es así, si puedes confiar en mi, yo puedo confiar en ti… Te echaba de menos, no para los asuntos de penas, sino que por todo, total, no todo ha sido llantos.

Coke: No te iba a poner nada, porque ni siquiera te acordaste de tus amigos hoy…. Eres el culpable de haber conocido a todos, porque me sacaste de mi casa llevándome al mundo de afuera, te lo reprocharía como también te lo agradecería, hemos pasado por mucho, y falta por pasar, me has decepcionado mucho, como al igual, me has dado más de lo que podría pedir… Me cuesta mucho decir que te amo, porque siento que tu no lo permites, pero eso no quiere decir que no lo sienta… soy tu dama de compañía, tu amiga para pasarlo bien, la persona que más ha necesitado de su amigo en muchos momentos y por tu actitud y tu negación por no querer llenarte la cabeza de problemas no haz estado… pero eres al que más quiero por ser el primero que pudo hacer que esta tonta, decidiera a escapar de la soledad en la que me encontraba… te quiero mucho y sierre estaré ahí para ti…

Mario: La persona que más me conoce, uno de los primeros que conocí y el primero que se tomo el tiempo en conocerme, me di cuenta que me querías el día que fuiste a mi local…. Tengo mucho que decirte, mucho que entregarte y mucho bien que desearte, no hace falta que te diga nada… tienes el poder de saberlo todo y encontrar el apoyo perfecto, a veces con tu sola presencia… te amo mas que a ninguno, y lo que más quiero es que seas feliz… El Euro B-Side que mas quiero n_n

Miguel: todo lo que pueda decirte ya lo sabes… y de sobra, ya 3 años conociéndonos y no importa la distancia ni que nunca nos hemos visto… todo lo que importa es que estas ahí siempre… (editado, ahora encontre la forma de decir bien las palabras ) pero gracias por todo... por estar ahi siempre, aunque a veces nos distanciemos de la comunicacion escrita, siempre siento que estas, que no estas lejos.... porque todo se acorta cuando se que andas por ahi.... todo lo que ha pasado, incluso hasta lo que hemos peliado, se han echo los bueno recuerdos que puedo guardar, ya que todo se supero y aunque el dia de mañana dejemos de hablarnos.... dudo poder olvidarte.... a ti te puedo decir aun que te amo

Los amigos y conocidos, aquellos que aun no se haya compartido del todo, son parte de la historia de cada uno y por ende, parte de nosotros…

@ndres, mi pequeño demonio, en lo poco y nada que nos conocemos la hemos pasado bien, en ti encuentro la alegria y la espontaneidad que a veces todos necesitamos...



Chichi, Luis siempre tu ayuda es desinteresada, apoyando y aguantando siempre a las Striker, y eso es un logro, de verdad que eres una persona muy cariñosa y especial.... aunque no exista arriba Euro B-Side, por algo Striker somos grupo.

Cris, Gotcha o manimanisss.... el tiempo que llevo conociendote es muy poco para el tiempo que quisiera, fuiste un apoyo muy grande cuando estaba mal, y tu alegría se me impegno.. gracias por todo... nuevamente arriba Euro B-Side... T_T

Manu, ya te lo he dicho, tienes un valor y una forma de llevar la vida envidiable, eres demaciado valioso, una de las personas que uno espera que nunca cambie.... me haz retado, me haz ayudado y me haz brindado muchos momentos gratos... te adoro.

Hector, aun un niño a pesar de todo, eso es lo que veo, tienes fuerza aunque tienes miedo, en todo momento irradias inocencia, solo irradias jajajaja... pero eres lindo, enojon, y cariñoso.... te quiero mucho y te he echado mucho de menos.... Euro B-Side never Die... n_- (me dio con el grupito), sin ti no hubiera sabido lo que era el Para y el Eurobeat... el fanatico numero 1 creo yo.

Rioga, Chanchito, na que decir de ti, eres el personaje mas tierno de Euro B-Side, o lo que fue en su tiempo, aun lo sigues siendo (por sobre todo el personaje hetero jajajajaja)...

Raimundo, yegua, el personaje mas extrovertido de Euro B-Side, de echo no se nota que los echo de menos como grupo, de verdad que tienes el don de ser como eres sin importar quien diga cualquier cosa, solo existe alegria en ti....

Alexiel, eres una de las pocas mujeres que puedo conciderar mi amiga, en la duras y las maduras, teadoro por ser trasparente y sin complejos.... Y siempre incondicional...

Head, Miguel, solo puedo decirte que ahora la vida te esta dando lo mejor, disfrutala a cada segundo, que no dura mucho, atesorala y no la olvides... eres alegre y buen amigo, estas en un trocito de mi corazón.

Bichop, mi bichitop, Bernardo eres de las personas que mas me da gusto que la vida le sonria, con respecto a lo sentimental, te lo merecias, paso la etapa de heridas autoprovocadas, la de melancolía, solo falta dejar la face de reserva y retraimiento, pero fuera de todo lo que pueda pasar y haz tenido fuerzas para sobrellevarlo, eres una gran persona, valioso y que se deja querer....

Galina, siempre tan alegre y cariñosa, esas demostraciones de cariño se han valorado desde el momento que comenzaste a expresarlas y eso fue en el primer momento... nos hemos dicho de todo, hemos hecho de todo tambien, en el foro, msn, en fin, las palabras sobran pero el cariño crece cada día más...

Por ultimo a mis Striker claro incluyendome... Miki, Naty, Jeca, Vale (yo) y Lorna aunque no este con nosotras aún es una mas de las Striker 4ever, esperando tu reingreso n_n





En el lugar mas grande de mi corazón mi hijo, todo por y para él.... lo que mas amo en este mundo y en mi vida.



Felicidades a los que aman, y los que sufren porque el que esta sufriendo no tiene su día para celebrar y lamentarse, solo tiene un día para hacer más latente su soledad…. por mi parte continuo en la investigación de mis intereses....

Bueno aca hubo un pequeño error... si no fuera por Pipe que me aviso y pude meterme no se enviaron 2 imagenes.... espero ahora si quiera y las deje en el blog... una de las imagenes muy importante...

Guinea Pig

La segunda parte de Guinea Pig, se conoció en Occidente por los "medios alternativos de distribución", o como otros dirían, via pirata de pecima calidad, fanáticos utilizaban cualquier medio para poder obtener para su colección este pedazo de la serie Guinea Pig, sin ningun tipo de traducción los cuáles los gorehound, no les interesaba, Flower of Flesh and Blood es tal vez la película más sangrienta en la historia del cine, llegando a masificarse la creencia de que esta era una de las crudas tiras de películas snuff, siendo creencia errónea pero la que la hizo tan famosa ahora Guinea Pig fue editada en DVD por Unearthed Films y distribuido con traducción y una completa información sobre su contenido.

La travesia comienza a mediados de los 80, cuando el productor y escritor Satoru Ogura decidió crear una serie de videos que serían lo más extremo realizado hasta entonces y que servirían para saciar la sed de sangre de los gorehounds japoneses incluso aqueyos mas exigente que buscaban más gore y realismo en las cintas. Con este fin, se puso en contacto con Hideshi Hino, creador de mangas tan controvertidos como Jigoku-hen ( Panorama of Hell) y Kyofu Zigoku-shoujo ( Hell Baby). para crear una serie que pudiera ofender incluso al mas freaks, nacido en Manchuria en el año 1946, comenzo a dibujas desde pequeño, adquiriendo así la reputación del maestro de lo grotesco.

Las primeras entregas, The Devil´s Experiment (Akumano Jikken) y Flower of Flesh and Blood (Chiniku No Hanarealizadas 1985, se lanzaron en video en 1986 por la compañía Orange House Video. The Devil´s Experiment, el primero en ser comercializado, se convirtió en un gran éxito entre los nipones aficionados al gore y con la aparición de Flower of Flesh and Blood la serie se ubicó en los primeros lugares de ventas, desbancando así a los estrenos hollywoodenses, los cuales reacios a distribuirla debido a la creencia Snuff que sucumbía sobre ellas, dosblegaron a las demandas.

Su similitud al género snuff las perseguían ya que en The Devil´s Experiment omitieron créditos, confundiendo así al publico, detalle característico de las películas cuya veracidad es demandada por muchos seguidores. A partir del tercer episodio, He Never Dies (Senritsu! Shinanai Otoko), la serie fue comercializada por Japan Home Video, cambiando la linea de lo que fue Guinea Pig en su comienzo mostrando historias mas fantasiosas, con personajes y narraciones que no dejaban lugar a dudas que se trataba de una representación, manteniendo los efectos especiales, pero el impacto ya no era el mismo, donde se tuvo que incluir el The Making of Guinea Pig (Mekingu Obu Za Ginipiggu) para gusto de los fanáticos.

En 1988, Hideshi Hino se realiza uno de los episodios más apreciados, Mermaid in a Manhole (Manhoru No Naka No Ningyo), historia mas bien ecologista, igual de saguinaria y cruenta que las anteriores. Realizando tambien Android of Notre Damme .

Finalmente en 1991 los productores lanzaron dos episodios más, Devil Woman Doctor (Peter No Akuma No Joi-San) y The Making of Devil Woman Doctor (Bangaihen: Akumano Joi-san Meikingu) el que no obtuvo el éxito esperado debido a los incidentes generados en Japón por la violencia extrema, raptos de 4 niñas entre 4 y 7 años siendo asesinada por Tsutomo Miyazaki, de 27 años, el caso que estremeció a japón y dejo en tela de juicio a Guinea Pig fue el factor fundamental para la mente de Miyazaki, quien coleccionaba películas Hentai y poseia material Gore, en los que se incluia Flower of flesh and blood, no siendo culpados los productores de Guinea Pig, pero si el final para el termino de su elaboración.

The Devil Esperiment (GP1)

“Hace varios años conseguí una grabación particular titulada cobaya. En el comentario ponía: Esta es la crónica de un experimento en la difusa línea del dolor soportable y de la corrosión de los sentidos humanos.”

Un bulto colgando de un árbol en medio del bosque, así como animal en una trampa, bueno este animal no es nada mas ni nada menos que una jovencita, la cual es llevada a una pequeña cabaña, donde tres hombres con antifaz comienzan con el experimento cuyo objetivo es saber cuanto es el nivel de tolerancia del cuerpo humano hacia el dolor, se le aplican diversas técnicas de torturas en forma repetitiva, casi siempre en números pares, primero 50 bofetadas seguido por agua con lo que parece ser sal, y le mandan 50 bofetadas mas pero con una bolsa con monedas, logrando un total de 100 golpes en la mejilla, continúan con patadas, luego las pinzas, donde le aprietan la carne con una alicate, dan vueltas a la chica con el fin de marearla, se le obliga a escuchar agudos e insoportables sonidos por un lapso de 20 horas!! Lugo la muchacha tiene su merecido descanso y se duerme en su cómoda malla que cuelga del árbol, al otro día siguen los experimentos, los de hoy son tan brutales que los anteriores.

Una olla con aceite caliente vertidas en la cara y brazos seguido por gusanos en las quemaduras, encontrándose inconsiente siguen las tripas, Siguiente día, cortes con bisturí en las manos, martillo en la misma herida, finiquitando la aguja en el ojo.

“Los detalles de este experimento se perdieron cuando recibí este video, pero el nombre la edad y otras informaciones sobre la mujer y los tres hombres del film se encuentran bajo investigación”

Flower of flesh and blood (GP2)

“Era abril de 1985, época donde florecen los cerezos en Tokio. El bizarro dibujante Hideshi Hibino recibió un horrible paquete…de alguien anónimo que se identifico así mismo como un fan entusiasta del dibujante Hideshi Hibino. El paquete contenía un video gravado en 8mm, 54 ilustraciones y una carta de 19 paginas. La carta le decía al dibujante que un horrible y espantoso crimen parecía haber sido perpetrado por una persona aparentemente paranoico en algún lugar secreto. La película de 8mm fue considerada un film en vivo y en directo que mostraba a un hombre sin identificar descuartizando el cuerpo de una mujer y poniéndola en su colección, por consiguiente este film no debería ser mostrado a otros. Hideshi Hibino recientemente a creado este video como un reestructurado semi documental basándose en el film de 8mm, las ilustraciones y la carta.”

Flower of flesh and blood una muchacha es perseguida reducida y luego sedada por un tipo vestido de Samurai, cuando esta despierta se encuentra amarrada y amordazada en una cama, la pieza es muy pequeña, con paredes de lata y de apariencia húmeda, ella hace unos vagos intentos por soltarse pero no lo consigue, se comienzan a escuchar los inconfundibles sonidos de un cuchillo u otra arma blanca afilándose, Samurai se acerca con una gallina y le dice “Mira, este es tu destino” comienza aquí el suplicio para la joven que tras ser drogada, es lentamente mutilada por el supuesto Samurai.

He Never Dies (GP3)

Hideki trabaja en una compañía de informática, lo que en un principio es el trabajo que siempre soñó rápidamente se convierte en una actividad aburrida, monótona, y desagradable, un día decide no ir al trabajo y se queda encerrado en su pieza por 4 días, no siendo de mayor satisfacción mas que su propio aburrimiento, en una noche de insomnio, luego de pensar sobre lo patética que es su vida, decide cortarse las muñeca con un cuchillo cartonero, comienzándo la hemorragia, la que sin aviso se detiene junto con la sangre y el dolor cesa… Continua con ahora su intento fallido de suicido cortándose la mano, experimentando dolor alguno, cortándose así el cuello y nada. Ningún corte ni herida le duele.. Decide llamar a un compañero de trabajo para mostrar que ahora era inmortal.
Su invitado al ver todo lo que Hideki había contra el mismo, y que lo hiciera frente sus ojos, no soporto más, desmayándose, la novia entra en su búsqueda, viendo la cabeza del anfitrión sobre la mesa, en esta parte se mezclan la sangre y el humor negro, tras la reacción de la chica.

Mermaid in a Manhole (GP4)

Un pintor que se dedica a buscar la inspiración en las alcantarillas de la ciudad como cualquier día se encuentra a una sirena moribunda, llevándosela con él para curar sus heridas, el pintor compra una bañera, el objetivo inicial es pintar a la sirena que poco a poco la pobre se va descomponiendo. Ahora es el comienzo de la obsesión y el delirio de la mente que busca en su afán la visión mas grotesca para terminar su obra, que ahora es su única motivación.

Esto es uo de mis mas preciados gustos desde hace muchos años, en cuando a las dos que faltan aun no las he visto, en cuanto lo haga edito, de echo yo fui una que vio las Guinea Pig en el estado pirata sin sutitulos ni traducción en aquel tiempo en que la gran mayoria del Gore del bueno era dificil de conseguir, y hasta ahora no todo lo realemnte bueno esta a la mano y con subtitulos.... en Gore las Ginea se aprecian de ser las mejores, dejando atraz a peliculas como The Burning Moon, Violent Shit, Black Past, Naked Blood, Atrocity etc, al dejar el beneficio de la duda por un tiempo de su contenido Snuff, en definitiva, eso fue lo que hizo de esta serie, mejor ante la vista del espectador y por logica la mia, muy detallista mas en la segunda Flower of flesh and Blood, la artesania sigue siendo la mejor amiga del Gore... los efectos especiales por computador dejemoslo a las peliculas de fantasia...

Tommy February6 and Tommy Heavenly6

Tomoko Kawase nació el 6 de Febrero de 1975 en Kyoto, pasando su vida como una chica común y corriente, no fue hasta 1995 cuando Tomoko conoce a Shunsaku Okuda y a Ryo Matsui los cuales le invitan a convertirse en la voz de The brilliant green, una de las bandas indie rock más carismáticas de los años 90. En poco tiempo Tomoko se convirtió en la escritora oficial de las letras de la banda en donde el trio pronto cosecharía el éxito que los llevaría, en 1998, a grabar su primer single "Bye Bye Mr.Mug", luego vino "Good Bye And Good Luck", estos singles figuraron en su primer álbum “The Brillant Green” vinieron singles en como en 1999 “Sono Speed De”, “Nagai Tameiki No Youni”, y “Ai No Ai Hoshi”, editando el disco “Terra 2001”, El año 2000 singles, “Call My Name”, “Be! My Boy!”, “Hello Another Way”, “Angel Song”, en el 2001, “Forever To Me” sacando el proximo disco “Los Angeles” y en el 2002 solo fueron 2 singles “Rainy Days Never Stays” y “I'm So Sorry Baby” cuyo ultimo disco se titulo “The Winter Album”, la banda solo grabaría 3 discos más hasta su separación en el mismo año.

Pero fue en 2001 cuando Tomoko crea a Tommy February⁶, una joven alcohólica obsesionada con los ritmos de los 80 y la estética retro, que canta canciones de amor y desengaño acompañada de un grupo de animadoras, 4 porristas. La presentación de Tommy February⁶ fué “Everyday at the bus stop” en la que figura como una inocente chica que espera al autobús mientras lee novelas de "Las gemelas de Sweet Valley" cantandole al chico de sus sueños entre trago y trago de su petaca plateada que siempre lleva con ella. El single fue un éxito y poco después llegaría “♡KISS♡ ONE MORE TIME” con un video que mezcla la moda glamourosa ochentera con estética retro-futbolística siguiendo asi con sus acompañantes y una extra que no tiene coordinación. En el 2002 tras acabarse la carrera de “The brilliant green”,c Tomoko se detiene tras sacar en Enero de ese mismo año “Bloomin'!”, el tercer single en solitario y en el que juega a ser la Alicia en el país de las maravillas.

Con la falta de “The brilliant green”, Tomoko detiene junto con ellos su alter ego y el 6 de Febrero de 2003 reafirma su carrera con la publicación del primer álbum de la peculiar Tommy y su single je t'aime ★ je t'aime con la que le dio la clave para no parar. "je t'aime, je t'aime" sedujo a mucha más gente gracias a su inclusión en un anuncio televisivo de automoviles que tuvo proyección europea.

La carrera de Tommy February⁶, fue dando sus frutos en ese entonces decide crear a Tommy Heavenly⁶, surgida supuestamente de la personalidad reprimida de Tommy February⁶, y su gusto por el rock, marchitado en la separación de “The Brillant Green”.

En julio del 2003 la rockera se enfrento ante la tierna chica sacando “Wait till I can dream” y Tommy February⁶ lanzó “Love is forever”, los vídeos de ambos singles se complementan de manera original creando una peculiar historia de proyección de personalidad a partir de una borrachera de Tommy February⁶, y la obseción oculta de Heavenly⁶ , por los dulces que guarda en su micrófono.


Entre los años 2003 y 2004 Tommy February⁶ solo edita los singles "Love is forever"
y el 2004 "MaGic in youR Eyes" y su 2nd álbum "Tommy airline" un disco que no engancha tanto como su álbum debut.

Tras estos lanzamientos, y el del single L・O・V・E・L・Y ～夢見るLOVELY BOY～ (L・O・V・E・L・Y ~Yume Miru LOVELY BOY~) en el cual canta con el mismísimo Pikachu, Kawase produce y escribe un par de canciones para Tommy☆angels un intento de acercar el estilo de Tommy February⁶ al panorama de grupos de idols.

A pesar de que You'll be my boy es un buen single, la falta de carisma y buena voz de las 4 integrantes del grupo, no hacen que el proyecto de frutos, es asi como hace un break a su carrera no durando mucho, a mediados de 2005, Tomoko vuelve centrándose en la presentación del primer álbum de Tommy Heavenly⁶ al que precede con el single “READY?”. Sin embargo, en Noviembre edita el que es, hasta ahora, su nuevo y single como Tommy February⁶, “♥Lonely in Gorgeous♥” brillante single popularizado gracias a la serie de la Mad House, Paradise Kiss de la cual se trasforma en el opening de dicha serie.

Tommy February⁶

Koiwanemuranai.mp3

Je t'aime, Je t'aime .mp3

Blooming .mp3

Tommy Heavenly⁶

Wait till I can dream .mp3

Que se puede decir de esta loca?... que esta loca, es muy ñoña y eso atrae a las masas, en lo personal m e gustaba mas cuando formaba parte de The Brilliant Green, y eso que solo tengo 2 videos... y 2 de sus 3 albunes

Utada Hikaru

Nacida en Manhattan el 19 de enero de 1983, Hikaru Utada que proviene de Hikari= luz. Siendo hija de una conocida cantante de música tradicional japonesa “enka” Unko Utada. (Nombre artístico, Keiko Fuji) y de un productor de música, Teruzane Utada nació dentro del mundo del espectáculo no le fue tan difícil el camino a su carrera, vivió su infancia entre Nueva Cork, “donde sus amigos la bautizan como Hikki, por su fácil pronunciación, siendo adoptado también por sus fan's” y Tokio.

Durante su infancia, grupos como los Led Zeppelin, Metálica, The Police, Beatles y su madre fueron los que dejarían una huella en ella y marcarían el estilo musical de Utada, ya con conocimientos en guitarra y piano a la edad de 7 años sus padres deciden formar un grupo musical llamado "U3" , padre, madre e hija, le pusieron ese nombre evocando a los 3 UTADA, así Sking U por Teruzane, Ra U por Keiko y Hikaso U por Hikaru.

El primer disco de U3 fue "STAR" y lo lanzaron solo en Japón el 17 de setiembre de 1993 el que constenia10 canciones de las cuales: "Children's songs are heard" y "THANK YOU" fueron interpretadas por Hikki que en ese entonces tenia 10 años. Lamentablemente este disco pasó totalmente desapercibido en Japón.

En 1995 U3 cambia de nombre a "cubic U", Hikki esta mas grande y su calidad vocal mejora cada día. Es notorio el dúo musical que hace con su madre, entonces llega 1997 y Hikki decide usar el nombre de "Cubic U" para sus debuts únicamente en USA, ella usa el nombre Cubic U con mayúscula para diferenciarse del antiguo grupo familiar cubic U . Su primer gran single en ingles fue llamado "I’ll be stronger" y fue la modesta disquera "LiquidSoundLounge" quien se encargo de la producción del disco.

El 16 de enero de 1998 lanza otro single el cual titula, "Close To You", finalmente el 28 de enero del mismo año lanzan el álbum: "Precious" conteniendo 12 temas siendo recomendado por Lenny Kravitz este disco llega a vender algo mas de 8 mil copias, no teniendo el éxito esperado.

Era 1998 y Hikaru iba a experimentar uno de lo cambios mas importantes en su carrera que la iban a impulsar a llegar hasta donde esta ahora.

Akira Miyake, productor de Toshiba EMI se da cuenta del talento de Hikaru y contacta a su padre para hacerle una propuesta la cual trataba de que Hikaru debe concentrarse en el mercado Japonés en vez de seguir luchando en el mercado americano. El padre por supuesto ni siquiera se le pasó por la cabeza conquistar Japón ya que ambicionaba oto mercado más mundial para su hija.

Teruzane Utada, no responde a Akira Miyake quien no se da por vencido convencido del gran potencial de Hikaru, finalmente después de muchos meses de reflexión, el padre de Hikaru acepta el trato y es así que Hikki comienza su camino a la fama, año donde otra futura STAR del pop comenzaría su carrera: Ayumi Hamasaki.

Hikki debuta con la canción, Time will tell, lanzándose al público japonés, la canción logra sonar bien en las radios. La gente de Toshiba EMI se da cuenta de lo bueno del panorama y deciden lanzar su primer single el 9 de diciembre de 1998 con la canción: "AUTOMATIC" llegando a vender 1.800.000 copias, siendo el más vendido del año. Luego vino su segundo single: "Movin' on without you" el 17 de febrero de 1999.

Lanza en su primer y más exitoso disco, First Love. a la edad de 15 años en 1999. Este disco, fue el que más ventas ha recaudado en la historia de la música japonesa con más de 10 millones de copias. Luego vinieron, Distance y Deep River, todos editados en japonés.

Entre sus trabajos más conocidos está "Hikari", el tema principal del videojuego Kingdom Hearts (Square-Enix, PlayStation 2) el cual en territorio occidental pasó a llamarse "Simple and Clean". En 2003 estuvo un tiempo de baja, la razón fue una operación en la que le tuvieron que extraer un tumor benigno de ovarios. Después de sacar su último single en japonés (Dareka no negai kanau koro), Utada necesitaba un cambio drástico en su carrera. Dejó atrás las canciones en japonés para embarcarse en el proyecto de Exodus, un disco totalmente en inglés que más tarde lanzaría en USA. "Easy Breezy", "Exodus '04" o "You make me want to be a Man", Utada incursiona en un campo que no era el propio. Entre tanto éxito, Utada participó en la campaña de promoción de Nintendo DS con la canción Easy Breezy bajo el eslogan de Touch!. Ahora, con planes de expansión, Utada planea lanzar Exodus en Europa, ahora ha sacado el 28 de septiembre 2005 en Japón otro single en el que se encuentra "Be my last", canción principal de la película "Haru no Yuki", la cual dirige quien actualmente es su marido, Kiriya Kazuaki, fotógrafo que había dirigido videos musicales Hikki y sacado algunas de las fotos de portada de sus álbumes.

Entre sus futuros planes está "Passion", tema principal de Kingdom Hearts 2 (Square-Enix, PlayStation 2).

En el 2004 su tema "Dareka no negai ga kanau koro”… figura como ending de la película japonesa Casshren.

El 14 de diciembre del año 2005 saca el single Passion, que recopilo 68.110 copias vendidas y el 22 de febrero del 2006 “Keep

Tryin'”tema principal de Kingdom Hearts 2 (Square-Enix para PlayStation2). En estos días, Utada es una de las 100 personas más ricas de Japón.

Entre sus gustos literarios figuran grandes como Ryunosuke Akutagawa (Rashomon), Yasunari Kawabata (Kanjo Soshoku, Yukiguni), Ogai Mori (Takasebune), Soseki Natsume (Kokoro, Kusamakura), Shel Silverstein (Where the Sidewalk Ends, A Light in the Attic), Kenji Miyazawa (poesía), Edgar Allan Poe (Elie Wiesel (Night)) a quien menciona en su canción Kremlin Dusk de Exodus, Yukio Mishima (Kinkakuji), Hermann Hesse (Siddhartha, Happiness, Steppenwolf), Kenji Nakagami (Izoku), Fyodor Dostoevsky (Letter from Basement, Crime & Punishment), Roald Dahl (Tales of the Unexpected), John Berendt (Midnight in the, Garden of Good and Evil), F. Scott Fitzgerald (The Great Gatsby) y George Orwell (1984), Hikki es asidua a la literatura, pero tiene sus preferidos.

Las películas de sentido psicológico o trama complicada la atraen, no obstante existen entre ellas las de gusto un tanto generalizado por ejemplo su gusto por Robert de Niro pasando El Padrino 2 a la lista de sus preferidos, Como ser John Malkovich, Brazil, Tasogare Seibei, Lost Highway, Pi, Shawshank Redemption, The Jerk, Unbreakable, Orlando, Amadeus, Sleepy Hollow, Mononoke Hime y Sento Chihiro no Kamikakushi.

Cantantes y músicos de su preferencia al igual que todos, son variados dejando en la biblioteca de honor aquellos que no dejaran la mente, en el palco Freddie Mercury, U2, Bela Bartok, Edith Piaf, Mozart, Nine Inch Nails, Yukata Ozaki, Björk, TLC, IIMI Hendrix, Incubus, Misil Elliot, Blue Man Group.

Como anteriormente se menciono, la literatura ha sido y será su eterna pasión. Utada guarda cada uno de los libros que lee y dice que ellos ocupan más lugar que su ropa en la maleta cuando va de viaje, encanta comprar muebles y objetos de interior. El mail lo considera una herramienta imprescindible para los negocios y la vida privada, también le encanta navegar por Internet como la comida, gusta del aceite de sésamo con guindillas, el vinagre, condimentos como el tabasco, las guindillas rojas y el wasabi.

Pero también goza de sus excentricidades un tanto extrañas, al preferir relacionarse con chicas de tipo sanguíneo O y chicos tipo B, Hikki es de tipo A.

Una persona paciente, tranquila y relajada, claro se divierte desconcertando a los que la rodean, obsesiva con la limpieza de su hogar, su juego favorito, “Tetris”, o al menos se la pasa jugando.

Passion Single bt
Be my Last bt


No es una artista queme guste mucho, yo creo que fue la facilidad de su situalizon al momento de nacer, estupida mi logica, pero en lo personal admiro mas lo que se hace con sacrificio...
Claro no puedo negar que es una artista muy buena, las letras de sus canciones son buenas aunque a veces contradictorias, en fin, en todo caso la prefiero mas que Ayumi.

Morning Musume

El 7 de septiembre de 1997, cinco chicas se presentaron al programa de TV "Asayan", donde se buscaban nuevos talentos musicales, uno de los tantos eventos ralizados por la productora. Yuko Nakazawa, Kaori Iida, Natsumi Abe, Asuka Fukada y Aya Ishiguro demostraron sus dotes artísticos ante los presentes... pero no ganaron aquel concurso. Fue el interés de Tsunku, un famoso productor y ex - cantante del grupo Sharan Q, que les propuso que si eran capaces de vender 50.000 copias de su primer single "Ai no Tane" editado el 11 de marzo bajo el sello de "Uraneba Record" en cinco días, él mismo sería su productor. Las cinco chicas se comenzaron con su tarea y entre familiares, vecinos, amigos, tiendas e incluso con mini conciertos en la calle consiguieron superar el reto al cuarto día, claro que solo fue el principio para lo que sería su nueva vida en el mundo artístico.

Ahora Tsunku necesitaba un nombre que atrajera el interés de sus posibles fan. Así nació Morning Musume la razón de aquel nombre fue porque Tsunku quería que esas chicas fueran tan familiares como el café que te tomas por la mañana. Por eso les puso el nombre de Morning Musume "Hijas de la Mañana", y de aquí, el nombre de su segundo single el primero bajo el sello de "Zetima Records", producida por Tsunku, llamado "Morning Coffee" reralizado el 28 de enero del 98, cuyos resultados fueron los esperados, poco después de su lanzamiento y que entró directamente en el número 6 en el Oricon. Lo que llevó a Tsunku a dar un apoyo al grupo con el objetivo de ayudar al grupo, intergrando a la segunda generación de las Morning Mari Yaguchi, Kei Yasuda, y Sayaka Ichii, quienes serían indispensables para la salida del primer álbum.

Con la incorporación de estas chicas se pone a la venta del primer álbum de este grupo, llamado "Summer Night Town", el cual superó a "Morning Coffee" en las listas, arrasando y llegando al puesto número 4. Tsunku lanzó en tiendas japonesas : "First Time", el primer álbun completo cuyo éxito estaba asegurado. Como suele ocurrir, la salida del disco completo permitió al conjunto dar su primer concierto, el cual tuvo un éxito bastante importante, aunque no tan destacable como el de "Daite Hold on Me", su tercer cd single. Esta canción llevo al grupo a su mejor momento, el primero de muchos que vendrían, Daite Hold on Me, se posicionó del primer lugar en el ranquing de Oricon.

Luego de este éxito Asuka Fukada se retira del grupo, siendo una de las iniciadoras, su decisión fue tomada debido a los estudios que no quiso abandonar, ya que solo tenía 13 años y la responsabilidad de esta carrera le quitaría la opción a educarse, a partir de este momento el grupo comenzó a decaer, perdiendo puestos lo cuál el single “Seishun no Hakari”, no alcanzó el número 2, el siguiente “Manatsu no Kousen”, solo llegó al 3 y el quinto single solo pudo quedar en la quinta posición,

Estos malos tiempos para un grupo que recién comenzaba a hacerse popular, Morning Musume ya había hecho meses antes una gira nacional por toda Japón, lo cual no ayudo al grupo. Para intentar salvarla situación, Tsunku lanzó un segundo disco recopilatorio, el que alcanzó el puesto número 3 de las listas, algo que tampoco dejaba contentos a los encargados de la empresa. Pero un mes después, en la discográfica, decidieron añadir dos nuevos miembros al grupo, para que así, las Morning Musume tuvieran mayor poder de atracción en el escenario, se realizó una audición pública para escoger a dos chicas que serían las próximas integrantes, pero la discográfica solo se conformó con una de ella, Maki Goto, unirse Goto, Morning Musume se grabó "Love Machine", séptimo single, el que logró vender más de un millón de unidades, consolidándose en el puesto número 1 de ventas durante tres semanas. En el mes de Enero del siguiente año, Aya Ishiguro abandonó el grupo, para casarse con Shinya, integrante del famoso grupo musical Luna Sea. Luego, Morning Musume lanzó el single "Koi no Dance Site", y un nuevo disco "3rd Love Paradise", el que llevó al grupo a buscar nuevamente el primer puesto en las listas y la mejor forma de conseguirlo era el aumento del grupo en nuevas integrantes así que nuevamente Tsunku organizó un concurso para elegir a quienes serían las nuevas tres miembros, la cuál al final, se decidió elegir a cuatro debido al grado de las concursantes... Dando la entrada a la quinta generación de las Morning Musume, ellas fueron, Ishikawa Rika, Tsuji Nozomi, Yoshizawa Hitomi, y Kago Ai, esta última aceptada por sorpresa, convirtiéndose en una de las chicas más populares del grupo.

Ya con once participantes, el grupo lanzó el single “Happy Summer Wedding” con el cuál regresaron al número 1.

Días después del lanzamiento Sayaka Ichii abandona el grupo ya que sus deseos de ser vocalista la llevaron a tomar la decisión de independizarse del grupo que la vió nacer musicalmente. Durante el mismo año 2000 otros dos singles se lanzarón, “I Wish” y “Renai Revolution 21”.

El siguiente año Morning Musume, lanza el cuarto disco completo, titulado "Morning Musume Best Hit", elevándose al primer puesto al tiempo que vendieron más de 2.9 millones de unidades.

Luego el grupo se deja llevar por una gira, en todo Japón, el evento fue llamado "Live Revolution Spring", al acabarlo, la lider del grupo Yuuko Nakazawa, anunció su retirada para triunfar en solitario. Siguiendo la tónica habitual, durante ese mismo año se reclutaron a las nuevas 4 integrantes, Asami Konno, Ai Takahashi, Makoto Ogawa, y Risa Niigaki, la más joven de todas las Morning Musume de tan solo 12 años. Morning Musume se convertía en un grupo de trece intérpretes, quienes posteriormente, lanzarían unos cuantos singles más. Actualmente, Morning Musume está formado por las siguientes intérpretes en orden de generaciones, Natsumi Abe, Kaori Lida, Mari Yaguchi, Ai Kago, Nozomi Tsuji, Hitomi Yoshizawa, Rika Ishikawa, Risa Niigaki, Ai Takahashi, Makoto Ogawa, Asami Konno, y por último, las chicas de la sexta generación: Eri Kamei, Sayumi Michishige y Reina Tanaka.

Morning Musume han grabado anuncios, aparecido en programas, series dramáticas, películas, e incluso tienen su propio show de televisión llamado "Hello Morning". Asimismo, el amplio número de componentes del grupo, permite a su discográfica dividirlas en pequeños grupos casi independientes, Pucchi Moni, Mini Moni (las cuatro más jovencitas), o Tanpopo, grupos que también lanzan discos y triunfan casi tanto como las Morning Musume . y el infaltable merchandising de todo tipo, camisetas y tarjetas coleccionables, libros de fotografía, videojuegos protagonizados por ellas, quienes tienen un para Playstation 2 llamado "Space Venus Morning Musume", juegos para Playstation basados en Mini Moni.

Koino Dancesite.mp3

As For One Day.mp3

Say Yeah mp3 zip

Tema no actualizado, fue echa para la pagina www.animestone.com, hace dos años.

Abro este blogger primeramente con la historia de los artista Orientales, a mi gusto y al gusto generalizado, en el caso de Morning Musume, unas chicas que un día revisando un disco de Minami, vi a unos chicos imitandolas, luego ofrecia la misma, el video, me llamaron la atencion y me gustaron mucho, entre los primeros pasos (que conoci mas tarde) hasta el retiro de Kaoru, hace poco, bajando mi gusto por ellas debido a la masificacion de su grupo. Claro esta que existen muchos temas de los "nuevos" que me gustan y por ello las sigo escuchando y viendo que sacan de nuevo...

No cambio a la primera, segunda y tercera generación.